La experiencia inmersiva de Tomorrowland llega a Madrid

La experiencia inmersiva de Tomorrowland llega a Madrid

Un viaje al corazón de la música y la tecnología en el corazón de la capital

La experiencia inmersiva de Tomorrowland llega a Madrid
Imagen oficial de PREZ: Cristina Rubio
Picture of Paula Torrico Castro

Paula Torrico Castro

Directora de Prez Magazine.

24/10/2024 – Tiempo estimado de lectura: 6 min

La icónica experiencia inmersiva de Tomorrowland, inspirada en uno de los festivales de música electrónica más reconocidos del mundo, ya está en Madrid. Ubicada en la Sala de Cristal del WiZink Center, en pleno centro de la capital española, esta atracción ofrece un recorrido visual y sensorial de 45 minutos por los universos míticos de Tomorrowland. Creada por los equipos de Tomorrowland y XR Music Hub, que incluye a Layers of Reality y Blanco y Negro Music, esta experiencia promete una travesía inolvidable para todas las edades, disponible hasta el 2024.

Un recorrido por las historias y mundos de Tomorrowland

La experiencia comienza con un viaje en el tiempo por los 20 años de historia del festival, recordando momentos icónicos y los valores que han consolidado su renombre. Durante el recorrido, los visitantes pueden adentrarse en las temáticas más legendarias de Tomorrowland, como La Historia de Planaxis, El Libro de la Sabiduría, y El Elixir de la Vida, entre otras. Estas instalaciones digitales, combinadas con tecnología de realidad virtual, transportan a los asistentes a los diferentes reinos de Tomorrowland, donde música, mitología y tecnología se unen en perfecta armonía.

La experiencia inmersiva de Tomorrowland llega a Madrid
Imagen oficial de PREZ: Cristina Rubio

La gran biblioteca y el himno de Hans Zimmer

Uno de los puntos culminantes de la experiencia es La Gran Biblioteca, donde los visitantes podrán explorar la colaboración entre Tomorrowland y Hans Zimmer, compositor reconocido por sus bandas sonoras en películas como Inception y El Caballero Oscuro. En 2014, Zimmer creó el Himno de Tomorrowland, una pieza orquestal que captura la esencia mágica y multicultural del festival. Al final del recorrido, los asistentes podrán escuchar este himno épico en un ambiente que combina la música electrónica y la orquestación clásica en una experiencia auditiva envolvente.

Entradas, horarios y toda la información

Con acceso disponible para toda la familia, la experiencia inmersiva de Tomorrowland se perfila como una de las atracciones culturales más destacadas en Madrid. Las entradas y más información se encuentran en immersive.tomorrowland.com. El WiZink Center, uno de los recintos más visitados de Europa y el cuarto en el mundo en venta de entradas según Pollstar, acoge este evento en los siguientes horarios:

  • Lunes a viernes: 17:30 – 21:00
  • Sábados: 10:00 – 21:00
  • Domingos y festivos: 10:00 – 19:30

Este evento no solo acerca el espíritu de Tomorrowland a Madrid, sino que también invita a sus visitantes a un universo donde la tecnología de vanguardia y la música convergen para crear un espacio de entretenimiento y asombro.

Omar Montes y Popeyes celebran su colaboración con un menú exclusivo y un jingle pegadizo

Omar Montes y Popeyes® celebran su colaboración con un menú exclusivo y un jingle pegajoso

Omar Montes lleva su sello personal a Popeyes con un menú inspirado en sus favoritos.

Omar Montes y Popeyes® celebran su colaboración con un menú exclusivo y un jingle pegajoso
Imagen oficial de PREZ: Cristina Rubio
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Paula Torrico Castro

Directora de Prez Magazine.

18/10/2024 – Tiempo estimado de lectura: 6 min

El pasado 17 de octubre, Popeyes® celebró a lo grande su quinto aniversario en España en un exclusivo evento en Madrid, donde desvelaron su nueva campaña con Omar Montes, el cantante y fenómeno musical del momento. La estrella de la música no solo ha puesto su voz y estilo a un jingle que promete quedarse en la cabeza de todos, sino que también ha diseñado su propio menú que los fans podrán disfrutar a partir del 22 de octubre.

El toque personal de Omar Montes en Popeyes®

 

Omar Montes, conocido por su energía y cercanía, ha dejado su sello en esta colaboración, creando un menú que incluye sus productos favoritos de Popeyes®. Por 9,99 euros, los seguidores del cantante y los amantes del pollo podrán disfrutar del icónico «The Chicken Sandwich», acompañado de alitas picantes, bebida y un complemento. Un auténtico festín cargado del sabor cajún de Louisiana que tanto caracteriza a la marca, y que Omar asegura no faltará el toque picante que tanto le gusta.

Omar Montes y Popeyes® celebran su colaboración con un menú exclusivo y un jingle pegajoso
Imagen oficial de PREZ: Cristina Rubio

Una celebración con mucho estilo

Amigos y colegas de Omar, como Violeta Mangriñan, Fabio Colloricchio, y varios influencers del momento, se unieron a la celebración para dar la bienvenida a esta nueva colaboración. Durante el evento, Luis Hérault, CEO de Restaurant Brands Iberia, entregó a Omar un simbólico cheque para disfrutar del mejor pollo de Popeyes® gratis durante los próximos diez años. “Omar es puro Popeyes®: su autenticidad, raíces y pasión por lo que hace encajan perfectamente con nuestra marca”, comentó Hérault, destacando cómo esta alianza refleja la esencia festiva y cultural de Louisiana que caracteriza a Popeyes®.

Cinco años de sabor en España

Este evento también sirvió para que Popeyes® hiciera balance de su recorrido en España desde su llegada en 2019. En estos cinco años, la cadena ha experimentado un crecimiento espectacular, estableciendo su presencia en todas las comunidades autónomas y abriendo más de 150 restaurantes en el país. La clave de su éxito radica en su apuesta por productos locales, utilizando pollo fresco 100% de origen español.

Con más de 5.000 empleados y el objetivo de alcanzar los 200 locales para 2025, Popeyes® ha demostrado ser uno de los referentes en el sector de la restauración rápida en España. Su compromiso por ofrecer auténtico sabor cajún, combinado con el talento y buen rollo de Omar Montes, promete seguir conquistando paladares en cada rincón del país.

El Juego del Calamar: the experience llega a Madrid y pone a prueba a sus fans

El juego del calamar: the experience llega a Madrid y pone a prueba a sus fans

La experiencia de la serie más famosa de Netflix desembarca en España

El juego del calamar: the experience llega a Madrid y pone a prueba a sus fans
Imagen de PREZ: Cristina Rubio
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Paula Torrico Castro

Directora de Prez Magazine.

23/10/2024 – Tiempo estimado de lectura: 6 min

La fiebre por El juego del calamar, la serie de Netflix que cautivó a millones de espectadores en todo el mundo, sigue creciendo. Después de convertirse en un fenómeno cultural global, la historia de supervivencia extrema llega a Madrid en forma de una experiencia inmersiva. El juego del calamar: the experience abrirá sus puertas en el Espacio Ibercaja Delicias el 24 de octubre, ofreciendo a los fans la oportunidad de enfrentarse a los icónicos desafíos de la serie. Este evento llega a España tras su exitoso paso por Nueva York, en colaboración entre Netflix y LETSGO

Retos icónicos y una aventura inmersiva

Los asistentes podrán experimentar en primera persona los desafíos de la serie que los hicieron cuestionarse si sobrevivirían en el juego. Entre los retos estará la inolvidable prueba de Luz roja, luz verde, bajo la atenta mirada de Young-hee, la muñeca gigante que todos los seguidores de la serie reconocerán. Además, el Líder de El juego del calamar pondrá a prueba la estrategia y habilidad de los jugadores en una aventura que promete sumergir a los participantes en la tensión y adrenalina del universo de la serie.

El juego del calamar: the experience llega a Madrid y pone a prueba a sus fans

Una celebración cultural en el mercado nocturno

Al terminar la experiencia, todos los participantes podrán relajarse y comentar sus vivencias en el mercado nocturno, un espacio inspirado en la cultura coreana. En este lugar, los asistentes podrán adquirir productos coreanos y exclusivos de la serie, además de inmortalizar su visita con fotografías de recuerdo. Este mercado añade un toque de autenticidad y es el final perfecto para una experiencia que promete ser inolvidable.

La inauguración llena de caras conocidas

La inauguración de El juego del calamar: the experience en Madrid no pasó desapercibida. Diversas personalidades de la televisión, el cine y el entretenimiento español acudieron para enfrentar los desafíos de la experiencia y disfrutar de la velada. Entre los asistentes destacados se encontraron María Verdoy, Makoke Giever, Javier Tudela, Carme Chaparro, Lidia Rauet, e Inés Hernand entre muchos otros, quienes compartieron sus impresiones tras participar en los retos. También asistieron figuras como Lorena Gómez, Mike Fajardo, Alicia Byhermos, Valmaseda, Eva Marciel, Jonathan Maravilla Alonso y Rafa Mora, sumándose al evento y disfrutando de la mezcla de tensión, cultura y entretenimiento.

Un evento esperado por los fans

Los seguidores más fieles de la serie pueden conseguir sus entradas en la web oficial, eljuegodelcalamarexperience.com, donde la venta ya está disponible y las entradas generales se abrieron el 11 de septiembre. La demanda es alta, y todo apunta a que esta experiencia será un éxito rotundo en España, especialmente para quienes deseen poner a prueba su habilidad y nervios en una de las experiencias más emocionantes del año.

Vogue España: una noche de muertos que celebra la cultura mexicana

Vogue España: una noche de muertos que celebra la cultura mexicana

 Personalidades del cine, la moda y la música se reúnen para honrar el Día de Muertos

Vogue España: una noche de muertos que celebra la cultura mexicana
Mirela Balic. Imagen oficial de PREZ: Cristina Rubio
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Paula Torrico Castro

Directora de Prez Magazine.

23/10/2024 – Tiempo estimado de lectura: 6 min

Vogue España trajo a Madrid el pasado martes una de las celebraciones más emblemáticas de México: la Noche de Muertos. Este evento promete ser una mezcla única de tradición, estética y arte, donde se rinde homenaje a esta fiesta entre mundos en la Casa de México. El altar de muertos, uno de los elementos centrales de la celebración, estará diseñado por Eugenio Caballero, el aclamado director de arte detrás de obras de cine de Alejandro Iñarritu, Alfonso Cuarón y Guillermo del Toro. Con papel picado, flores de cempasúchil, velas, comida, agua y fotografías, el altar busca capturar la esencia y misticismo de una noche en la que la moda, la cultura y la tradición se encuentran.

La estética por Eugenio Caballero

El altar de muertos es el corazón de esta celebración, un espacio diseñado para conectar a los vivos con los seres queridos que han partido. Este año, Vogue ha elegido a Eugenio Caballero para conceptualizar y dar forma al altar en la Casa de México. Con una trayectoria que lo ha llevado a colaborar con los grandes nombres del cine, Caballero ha transformado el altar en una obra de arte que combina el respeto por la tradición mexicana con una estética visual poderosa. Su altar incorpora elementos simbólicos como flores de cempasúchil, que guían a los espíritus, y velas, que representan la luz y el recuerdo, mientras que los colores vivos y las texturas reflejan la energía de esta festividad.

Vogue España: una noche de muertos que celebra la cultura mexicana
Ester Expósito. Imagen oficial de PREZ: Cristina Rubio

Invitados de la escena artística y social

 

El evento congregó a destacadas personalidades del mundo del arte, la moda y el entretenimiento. Figuras como Ester Expósito, Carlos Rivera, Eduardo Casanova, Paco León, Begoña Vargas, Irene Escolar, Lucía Rivera, Mirela Balic y Pelayo Díaz asistieron con estilismos inspirados en la Noche de Muertos, aportando una fusión de respeto y sofisticación a la celebración. Con looks que evocaban la esencia y el misterio de esta tradición, los invitados reflejaron el compromiso de Vogue por conectar la moda con las raíces culturales en una noche que fusionó solemnidad y elegancia.

Una noche para el recuerdo

La Noche de Muertos organizada por Vogue fue mucho más que una fiesta; fue un evento que permitió a los asistentes experimentar una tradición cargada de simbolismo y misticismo, reinterpretada a través del prisma de la moda y el arte. Con este homenaje a una de las festividades más entrañables de México, Vogue ofreció una noche inolvidable donde tradición y modernidad se encontraron, dejando una huella profunda en todos los asistentes.

Tacha Beauty celebra su 30 aniversario con una fiesta estelar llena de celebrities

Tacha Beauty celebra su 30 aniversario con una fiesta  llena de celebrities

Natalia de la Vega conmemora tres décadas de innovación en belleza con una velada inolvidable

Evento de Tacha Beauty. Imagen: Prez Magazine - Cristina Rubio.
Cartel del anuncio del Premio Donostia. Imagen: Gustavo Papaleo
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Paula Torrico Castro

Directora de Prez Magazine.

21/08/2024 – Tiempo estimado de lectura: 6 min

El pasado jueves 10 de octubre, Tacha Beauty celebró su 30 aniversario por todo lo alto con una exclusiva fiesta en U Zalacaín, un icónico lugar de Madrid, donde se reunieron algunas de las personalidades más destacadas del panorama artístico y deportivo de España. Fundada por Natalia de la Vega en 1994, Tacha Beauty ha revolucionado el concepto de belleza integral, y tres décadas después, sigue siendo un referente en el mundo de la salud, la estética y el bienestar.

Una celebración de lujo

El evento atrajo a un sinfín de celebrities que han sido fieles seguidores de los servicios de Tacha Beauty a lo largo de los años. Entre los invitados, destacaron nombres como Maribel Verdú, Malú, Vanesa Martín, Marta Hazas y Javier Veiga, David Bisbal acompañado de Rosanna Zanetti, así como Hiba Abouk, y Ana Milán. No faltaron a la cita rostros muy queridos como Rossy de Palma, Loles León, Bibiana Fernández,  o Adriana Ugarte.

30 años de innovación en el mundo de la belleza

Desde que Natalia de la Vega fundara Tacha en 1994, la firma se ha mantenido a la vanguardia de las últimas tendencias en estética, salud y bienestar. Con una filosofía basada en la búsqueda constante de la excelencia, Tacha ha conseguido consolidarse como uno de los centros de belleza más prestigiosos no solo de España, sino a nivel internacional. Con tres centros de lujo repartidos entre Madrid y Marbella, Tacha ofrece una experiencia de belleza integral que combina las tecnologías más innovadoras con terapias tradicionales y tratamientos exclusivos traídos de todo el mundo.

La celebración del 30 aniversario fue una ocasión perfecta para rendir homenaje a la visión y dedicación de Natalia de la Vega, quien ha logrado convertir a Tacha en una referencia obligada para quienes buscan lo mejor en cuidados estéticos. Tanto personajes anónimos como famosas personalidades han confiado durante años en los expertos de Tacha para el cuidado de su piel, cabello y cuerpo.

Un referente en la belleza internacional

Tacha ha marcado un antes y un después en el mundo de la belleza, estableciendo un modelo único que combina el bienestar físico y emocional con los tratamientos más avanzados. En estos 30 años, ha logrado captar la atención de expertos y marcas de renombre mundial que buscan colaborar con los centros Tacha para ofrecer lo último en cosmética, estética y salud.

Gran alfombra roja para el nuevo WAH Madrid: El espectáculo que reinventa el entretenimiento

Gran alfombra roja para el nuevo WAH Madrid: El espectáculo que reinventa el entretenimiento

Muchos invitados especiales no se han querido perder la presentación.

Patricia Conde en el WAH Madrid. Imagen: Prez Magazine - Elisa Rodríguez
Patricia Conde en el WAH Madrid. Imagen: Prez Magazine - Elisa Rodríguez
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Paula Torrico Castro

Directora de Prez Magazine.

20/10/2024 – Tiempo estimado de lectura: 6 min

El pasado miércoles 9 de octubre, la gran alfombra roja del nuevo WAH Madrid iluminó el Pabellón 5.1 de IFEMA, presentando una experiencia inolvidable que combina música, tecnología y gastronomía. Con la participación del prestigioso chef Mario Sandoval, galardonado con 2 Estrellas Michelin y 3 Soles Repsol, este espectáculo promete una temporada más impactante y envolvente que nunca. La propuesta de WAH Madrid no solo deslumbra con su puesta en escena, sino que también ha consolidado a la capital como epicentro del entretenimiento innovador a nivel internacional.

Un espectáculo que trasciende el entretenimiento

El impacto de WAH Madrid va mucho más allá de un simple show. En esta nueva temporada, ha demostrado ser un referente en la fusión de música, tecnología y una experiencia gastronómica de alto nivel. El espectáculo se ha posicionado como una de las ofertas de ocio más destacadas de la ciudad, capaz de competir con las grandes producciones internacionales. Con un despliegue espectacular y una narrativa que toca lo más profundo de las emociones, este show ha reforzado la imagen de Madrid como una ciudad moderna y culturalmente rica.

El nuevo WAH Madrid se celebra en el imponente Con una inversión de 20 millones de euros, el espectáculo ha elevado su propuesta a un nivel épico, integrando la tecnología más avanzada con un elenco artístico de más de 80 profesionales.

 

Entre los elementos más innovadores del espectáculo, destaca una pantalla interior de más de 250 metros cuadrados, la más grande de Europa, que juega un papel crucial en la narrativa visual de WAH. Este despliegue tecnológico, unido a un sistema de sonido envolvente que crea una experiencia tridimensional única, permite a los espectadores sumergirse completamente en el espectáculo. El sonido llega desde todas direcciones, ofreciendo una inmersión sonora que potencia la magia de cada actuación.

La magia de WAH en tres actos

El espectáculo se divide en tres fases que ofrecen una experiencia completa para todo tipo de público. En primer lugar, el público puede disfrutar de una experiencia gastronómica a través de dos propuestas: un vibrante Street Food Market con actuaciones en vivo, o la opción más exclusiva de El Cielo, un espacio gourmet con menú degustación diseñado para los más exigentes.

El segundo acto tiene lugar en el WAH Theatre, donde se desarrolla el impactante show con una puesta en escena única. Los temas musicales más emblemáticos de la historia se reinterpretan con un toque moderno, creando un espectáculo visual y sonoro que perdura en la memoria. Las mesas VIP permiten disfrutar de un servicio a la carta durante el show, ofreciendo una experiencia completa de lujo y entretenimiento.

Finalmente, para aquellos que desean continuar la fiesta, el tercer acto es un aftershow épico con música en directo, DJ y actuaciones adicionales que transforman la noche en una celebración sin fin.

Entradas y acceso

Las entradas están disponibles desde 41€, con opciones de menú y bebidas que no están incluidas en el precio inicial. Sin lugar a dudas, el nuevo WAH Madrid promete ser uno de los grandes eventos del año en la capital española, redefiniendo el concepto de espectáculo para ofrecer una experiencia verdaderamente inolvidable.

Todo lo que sabemos acerca de la MET Gala 2025

Todo lo que sabemos acerca de la MET Gala 2025 

Un año más el Museo de Arte Metropolitano de Nueva York ha anunciado la temática y las novedades.

Museo de Arte Metropolitano de Nueva York. Imagen: redes.
Museo de Arte Metropolitano de Nueva York. Imagen: redes.
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Lucía Cubelos

Estilista, creadora de contenido y futura periodista con especialización en moda

16/10/2024 – Tiempo estimado de lectura: 5 min

Como cada año, el Museo de Arte Metropolitano de Nueva York ha anunciado el tema del que tratará su próxima exposición anual, renovada cada año a comienzos del mes de mayo, justo tras la celebración de la icónica gala MET. La gala por excelencia en el mundo de la moda en la que cada año los estilistas de las mayores celebridades trabajan duro para escoger los mejores estilismos, caracterizados cada vez con una temática diferente y que siempre tiene relación con la exposición estrenada esa misma noche.

Tal y como ha anunciado el Museo de Arte Metropolitano, la temática de la exposición permanente para el 2025 será Superfine: Tailoring Black Style. Una temática que ha estado inspirada por el libro Monica L. Miller, Slaves to Fashion: Black Dandyism and the Styling of Black Diasporic Identity, que basicamente cuenta la historia de la figura del dandy negro, desde el surgimiento de esta figura durante la época de la Ilustración en Europa en el siglo XVIII y XIX y de su evolución a lo largo de los años en distintos países.

Esta figura del dandy a la que homenajeará el MET este próximo año hace referencia a aquellos hombres negros, muchos de ellos en ese momento todavía esclavos, esclavos liberados o miembros de la clase media, que empezaron a vestirse de una forma bastante diferente al estereotipo de “esclavo” de aquella época, utilizando la ropa como una forma de identidad para reflejar esa rotura de los prejuicios de pobreza que hasta ese momento les habían perseguido toda su vida. 

La muestra contará, no solo con modelos de trajes de la época, sino también con joyas, accesorios, fotografías y fragmentos de películas. Max Hollein, director del Museo, ha explicado que la exposición explorará “la importancia del estilo sartorial para la formación de las identidades negras en la diáspora atlántica”.

¿Quién serán los anfitriones?

Esta temática además, refleja una gran novedad, ya que será la primera vez que la exposición estrenada ese tradicional primer lunes de mayo esté enfocada plenamente en la moda masculina. Además, por primera vez también, los hombres tienen la pelota en su tejado para convertirse en los protagonistas del evento. Esta vez las celebridades que se unirán a la permanentemente anfitriona del evento, Anna Wintour, serán el cantante y director creativo de Louis Vuitton Pharrell Williams, el piloto Lewis Hamilton, el actor Colman Domingo, el rapero A$AP Rocky y el deportista Lebron James. Es importante mencionar que el código de vestimenta específico de la gala todavía no se ha anunciado, se prevé que el anuncio se haga, como cada año, a comienzos del 2025.

Fechas de la exposición

La exposición estará disponible desde el próximo 10 de mayo del 2025 hasta el 26 de octubre del mismo año, y como siempre, todo el dinero recaudado en el gran evento que es la Gala MET irá destinado al Costume Institute, para continuar con sus tareas de restauración, recuperación y exhibición de las reliquias históricas de la moda.

Vanity Fair y Armani Beauty: Una noche de cine, talento y glamour en el Festival de San Sebastián

Vanity Fair y Armani Beauty: Una noche de cine, talento y glamour en San Sebastián

El pasado 26 de septiembre, San Sebastián se vistió de gala con una exclusiva velada organizada por Vanity Fair y Armani Beauty, donde brillaron estrellas del cine, la moda y la vida social española.

Portada Vanity x Armani
Embajadores de Armani en la fiesta de Vanity. Imagen: Prez Magazine
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Paula Torrico Castro

Directora de Prez Magazine.

02/10/2024 – Tiempo estimado de lectura: 5 min

En el marco de la 72ª edición del prestigioso Festival de Cine de San Sebastián, Vanity Fair y Armani Beauty unieron fuerzas para ofrecer una noche inolvidable que reunió a las personalidades más destacadas del mundo del cine, la moda y la vida social. El evento, celebrado el pasado jueves 26 de septiembre, fue el epicentro de la elegancia, el glamour y la celebración del talento español.

Bajo la dirección de Alberto Moreno, Head of Editorial Content de Vanity Fair España, la velada se convirtió en una cita imprescindible para los amantes del séptimo arte y de la belleza.

Un evento exclusivo en el corazón del festival

La colaboración entre Vanity Fair Armani Beauty dio como resultado una celebración que no solo exudaba sofisticación, sino que también reafirmaba la posición de ambas marcas como referentes en el mundo del lujo. En un evento cargado de encanto, las estrellas más destacadas cenaron con sus mejores galas, mientras la atmósfera se llenaba de la esencia de Armani Beauty, patrocinador oficial del evento.

Celebridades que iluminaron la noche

La alfombra roja fue testigo de la presencia de grandes nombres como Miguel Ángel Silvestre, Eugenia Silva, María Pombo, Ingrid García-Jonsson, y Ana Fernández, entre otros. Además, también se dieron cita figuras del mundo del deporte como el tenista Feliciano López y el futbolista Fernando Llorente, quienes, acompañados por sus parejas, Sandra Gago y Manuela Velasco, aportaron su particular toque de elegancia al evento.

Las caras de Armani Beauty

Entre los más destacados de la noche estuvieron los embajadores de Armani Beauty: Miguel Ángel Silvestre, Eugenia Silva, Jaime Lorente, Clara Galle y Julio Peña, quienes posaron para los fotógrafos, deslumbrando con looks impecables y mostrando el espíritu de la marca. Cada uno de ellos personificó la belleza y el estilo de Armani, consolidando aún más la relación entre la casa de moda italiana y el mundo del cine.

Un encuentro entre moda, cine y belleza

El Festival de Cine de San Sebastián es uno de los encuentros cinematográficos más importantes a nivel internacional, y esta colaboración con Vanity Fair y Armani Beauty es una muestra más de cómo la moda y el cine pueden fusionarse para crear momentos únicos. La velada fue un recordatorio de que el cine no solo es arte, sino también una plataforma de expresión de estilo y belleza.

Con esta noche de lujo han demostrado que el Festival de San Sebastián no solo celebra el cine, sino también el glamour y la creatividad en todas sus formas. Sin duda, esta gala quedará en la memoria como una de las más elegantes y deslumbrantes de la 72ª edición del festival.

Alejandre recibe el Mercedes-Benz Fashion Talent

Alejandre recibe el Mercedes-Benz Fashion Talent

Sandra Alejandre, elegida mejor diseñadora novel con el Mercedes-Benz Fashion Talent durante la semana de la moda en Madrid.

Sandra Alejandre posando con el premio. Imagen cedida a la prensa.
Sandra Alejandre posando con el premio. Imagen cedida a la prensa.
Picture of Álvaro Ramos Corvillo

Álvaro Ramos Corvillo

Comunicador y diseñador de moda

20/09/2024 – Tiempo estimado de lectura: 7 min

Otra temporada más, la espera ha terminado y por fin hemos podido ver las nuevas propuestas de los diseñadores nóveles en la Mercedes-Benz Fashion Week Madrid, alentadoras y llenas de personalidad. Este año y, terminando su estancia en lo que se puede expresar como la incubadora de marcas de moda más eficaz del territorio español, Sandra Alejandre ha salido victoriosa de la pasarela recibiendo el Mercedes-Benz Fashion Talent. Cuatro colecciones le han bastado para conseguir despegar a nivel internacional, vistiendo celebridades como Dua Lipa, Karol G y alguna que otra Kardashian.

Desde 2020, la marca lleva apostando por la revisión de los patrones clásicos, contagiados por la identidad lencera de la marca. Este valor tan identificativo es lo que la va a llevar a desfilar en la Mercedes-Benz Prague Fashion Week, de donde proviene el diseñador Tomas Nemec que se encargó de clausurar esta 80º edición en el pabellón 14.1 de IFEMA.

Imagen del desfile. Fuente: web de Mercedes-Benz Fashion Week.
Imagen del desfile. Fuente: web de Mercedes-Benz Fashion Week.

Además, a lo largo de esta jornada otros diseñadores también brillaron con propuestas certeras e innovadoras en una España estancada e infectada por el fast fashion.

El primero a destacar sería la ecléctica sociedad que presentó BOLTAD, la marca del pacense Alberto Martín Pozo. Esta colección nos introduce en WOLTAD, un país cuya cultura es amplia y diversa, donde un conjunto de tribus que representan diferentes subculturas fueron presentadas a lo largo de un desfile enérgico y ameno. El diseñador originario de Badajoz no hace reflexionar sobre la exploración y experimentación personal en diálogo con el bien colectivo.

Desfile de Boltad. Imagen: web de Mercedes-Benz Fashion Week.
Desfile de Boltad. Imagen: web de Mercedes-Benz Fashion Week.

Por otro lado, podemos destacar AJUAR de Anamingo, la marca fundada por Francisco Basteiro y Ana María Vázquez en 2021. Una colección que nace de la relación entre los elementos del ajuar y las diversas vivencias que transforman un hogar a lo largo del tiempo. Una continuación por parte de la marca de romantizar historias y conceptos bajo una perspectiva puramente contemporánea. Nos ha sorprendido las diferentes manipulaciones textiles y la selección de tejidos, ya que han hecho que se respire una cierta familiaridad y exaltación de la decadencia. Con visuales de Guillermo Solas y el estilismo de Pablo Lara Sanz, los diseñadores han construido una colección sólida y memorable dentro de un calendario lleno de diversas propuestas.

Karlo Módenes es otra de las propuestas que más ha llamado nuestro interés, su concepción de la moda como medio de expresión artístico ha hecho que su presentación vaya a ser una de las más recordadas. WHO IS THE KILLER? es la primera colección de la marca y reinterpreta el juego de mesa CLUEDO. A lo largo del desfile se presentaron personajes con atuendos identificativos cargados de simbolismos que formaban parte de un show-happening, donde Héctor Fuertes cerró el desfile desenmascarando al asesino y elevando la pasarela con un acting impecable. Los vestidos estampados, excéntricos complementos, las americanas entalladas… todo se vio elevado gracias a ese finale rompedor e inolvidable.

Desfile de Karlo. Imagen: web de Mercedes-Benz Fashion Week.
Desfile de Karlo. Imagen: web de Mercedes-Benz Fashion Week.

Por último, expresar nuestra enhorabuena hacia todos los integrantes de esta edición y las colecciones tan impresionantes e interesantes que han presentado. La industria de la moda esta en  buenas manos, ya podemos empezar a internacionalizar el producto español, ya tenemos una cantera que puede hacerse cargo y levantar la imagen que Cristóbal Balenciaga o Paco Rabanne construyeron de un país en dictadura y que más tarde intentaron reavivar Jesús del Pozo y Sybilla. Esperaremos la siguiente edición del premio Mercedes-Benz Fashion Talent con ansias de descubrir a potenciales diseñadores.

Chiara Ferragni regresa al trabajo con Goa Organics

Chiara Ferragni regresa al trabajo con Goa Organics

La influencer y empresaria italiana es la nueva emabajadora de la marca de cosmética española.

Chiara Ferragni en el evento de Goa Organics. Imagen: Prez Magazine - Cristina Rubio
Chiara Ferragni en el evento de Goa Organics. Imagen: Prez Magazine - Cristina Rubio
Picture of Lucía Cubelos

Lucía Cubelos

Estilista, creadora de contenido y futura periodista con especialización en moda

19/09/2024 – Tiempo estimado de lectura: 7 min

Chiara Ferragni ha sido la invitada estelar al evento que ha organizado Goa Organics en el centro comercial WOW de Serrano para presentar su nueva línea de productos. Evento que han aprovechado para presentar a la bloguera como su nueva gran embajadora.

Tal y como la misma Chiara Ferragni ha confesado, los pasados meses no han sido fáciles para ella. Pero como siempre, llega la calma detrás de la tormenta, y después de largos meses en los que no hemos visto a la celebrity en demasiadas actividades públicas con medios de comunicación, Chiara vuelve a su trabajo por todo lo alto; siendo la nueva embajadora de GOA Organics, la firma que está detrás de la melena rubia de la bloguera.

Nuevos productos

Coincidiendo con esta unión, la marca de cosmética ha lanzado Manila, una nueva gama de productos de cuidado para el pelo, que prometen ser extra hidratantes, y que se unen a la familia de los ya conocidos L’Essentiel o Cotton Lust, uno de los favoritos de Chiara y que, de hecho, hoy nos ha contado que lo posiciona entre los productos sin los que no puede salir de casa.

Una marca que promete cubrir todas las necesidades que el pelo requiere, mientras que al mismo tiempo es respetuosa tanto con el medioambiente como con los animales. Todo ello sin renunciar a un increíble aroma que, si bien no es igual que el aroma de las galletas recién horneadas que tanto nos ha confesado Ferragni que le gusta, es igual de agradable.

Agradable sería la palabra con la que definir el gran encuentro con la empresaria. Muy agradecida durante toda la rueda de prensa con los medios presentes, no ha parado de recalcar lo muchísimo que le gusta España, y la ciudad en la que nos encontramos, Madrid. De ella, destaca el Parque del Retiro como uno de sus lugares favoritos. “Creo que España se siente un poco como Italia, las dos culturas son como hermanas”. Además, tal como ha contado, muchos de los momentos importantes de su vida han ocurrido en España, de los que destaca los momentos con sus hijos en el Retiro, la despedida de soltera de su mejor amiga en Mallorca, o sus viajes a Ibiza. Una lista de acontecimientos al que, estamos seguros que se sumará el día de hoy, en el que se hace pública su unión con esta marca.

Más que una relación profesional

Una unión que va mucho más allá del simple trabajo profesional, ya que GOA Organics no es tan solo una marca que a Chiara le guste y que, como ella misma ha declarado, funcione de verdad. Además de esto, Mar y Alejandro, los fundadores de GOA Organics comparten una estrecha relación con la influencer desde el momento en el que mantuvieron la primera reunión. “Es muy bonito poder tener una relación tan estrecha con los fundadores, me enseñaron todo el amor y la energía que le ponen a todo lo que hacen”. “Desde el primer día me transmitieron muy buena energía, y eso me dio mucha confianza”. Una confianza que le proporcionaron justo en el momento en el que ella más lo necesitaba, y que ha hecho que hoy en día sea GOA Organics la marca con la que podemos decir que Chiara Ferragni ha vuelto.

¿Y qué veremos de esta nueva Chiara? Tal y como ella nos dice, quiere estar más presente, no vivir tanto en lo que ocurrirá en el futuro sino en lo que está ocurriendo ahora. “Creo que a veces pienso demasiado en el futuro, y quiero pensar más en el presente.” Un presente, pero como dice ella, que tenga siempre el ojo un poco puesto en lo que pasará en el futuro. “No sé qué quiero hacer exactamente todavía, sé que quiero buscar nuevos retos, hacer cosas valiosas. Es la primera vez en mi adultez que realmente me siento libre para ir a por mis sueños”, ha confesado la celebrity.

Y ha sido precisamente en este momento de libertad en el que se le ha presentado la oportunidad perfecta para volver de lleno a su vida laboral, en la que habitualmente la vemos siendo la imagen de diversas marcas. Y ha decidido hacerlo de la mano de la que ahora mismo es su marca estrella para cuidar su melena rubia. “Me gusta trabajar con marcas que me representen de verdad, sobre todo en este nuevo capítulo de mi vida donde me estoy reconstruyendo”. Una versión de ella más segura que nunca, y que envía un mensaje a la Chiara de hace unos meses; “A la Chiara del pasado le diría que debe apreciar tanto los momentos buenos como los malos, simplemente disfrutar del camino, porque antes o después todo tendrá sentido.