Estrenos de octubre 2024: Éstas son las películas de este mes

Estrenos de octubre 2024: Éstas son las próximas películas que se podrán ver en salas de cine, Netflix, Max, Disney+ y Prime Video

Joker: Folie à Deux encabeza la lista de películas más esperadas del mes

Gianfranco Salvetti

Escritor literario, guionista y director de cine.

03/10/2024 – Tiempo estimado de lectura: 6 min

Ya que estamos en el mes de octubre, sería bueno tener claro que cosas se vienen este mes para marcar en el calendario. Varias de las películas que se han presentado en la última ronda de festivales y que ya hemos cubierto llegarán a los cines este mes. Si hay algo a lo que le tengan un ojo puesto, ya podrán verlo en salas o en alguna plataforma.

Salas de cine

Entre lo más esperado se encuentra Joker: Folie à Deux, del director Todd Phillips y secuela de la aclamada Joker, del 2019, donde aparecerá Lady Gaga como una nueva versión de Harley Quinn y que parece romper con lo presentado en su primera entrega, combinando géneros como el musical, el drama de juicio y la tragedia oscura que encantó al público con su primera entrega, todo esto puede hacer que esta película sea una experiencia única. También se viene la última entrega de la saga de Venom, con Venom: The Last Dance, que tendrá de antagonista a Knull, el dios y creador de los Simbiontes, un villano relativamente reciente en comics y que ha ganado popularidad por su poder inmensurable en el que ha podido matar a dioses y entidades cósmicas del universo de Marvel.

Otras recomendaciones que valen la pena conocer són The Wild Robot, la próxima película animada de DreamWorks, y La Sustancia. Ambas han tenido su ronda de aplausos en los últimos festivales de cine a nivel mundial.

En cuanto al cine español, se estrenará la próxima película de Almodóvar y su primera en habla inglesa: La habitación de al lado. Protagonizada por Tilda Swinton y Julianne Moore, quienes interpretan a escritoras de ámbitos distintos cuya relación se enfrió con el tiempo y unas circunstancias extremas las reúnen otra vez.

Otras dos películas esperadas son Los destellos, la próxima película de Pilar Palomero, quien se llevó un Goya por Las Niñas en el 2020. Pilar es famosa por un estilo realista y naturalista, quien suele enfocarse en las relaciones, los conflictos internos y temas duros. Su nueva película aborda temas de las enfermedades terminales, el perdón y los rencores con una protagonista (Patricia López) que acompaña a su exmarido cuando su enfermedad empeora y se avivan sentimientos olvidados entre ambos.

También cabe destacar El Llanto, de Pedro Martín Calero, protagonizada por Ester Expósito, un thriller psicológico donde una misma entidad asecha a dos mujeres en épocas y lugares diferentes.

Lista de películas que se estrenan en salas de cine

Joker: Folie a Deux – 4 de octubre

Los Destellos – 4 de octubre

Alas Blancas – 4 de octubre

Crossing – 4 de octubre

Super/Man: La Historia de Christopher Reeve – 10 de octubre

Wild Robot – 11 de octubre

La Infiltrada – 11 de octubre

La Sustancia – 11 de octubre

Strange Darling – 11 de octubre

The Apprentice – 11 de octubre

La habitación de al lado – 18 de octubre

Smile 2 – 18 de octubre

El Llanto – 24 de octubre

La Joia: Bad Gyal – 24 de octubre

Venom: The Last Dance – 25 de octubre

Terrifier 3 – 31 de octubre

Netflix

Además de las nuevas temporadas para nuestras series favoritas o las que estamos siguiendo, cuando se trata de películas, una de las más esperadas es El Hoyo 2, de Galder Gaztelu-Urrutia, esta vez protagonizada por Milena Smit (Madres Paralelas, Tin y Tina, La chica de la nieve).

Lista de estrenos en la plataforma:

El Hoyo 2 – 4 de octubre

Lo que hay dentro – 4 de octubre

CTRL – 4 de octubre

El 5 Inicial – 9 de octubre

Invasión, Resurrección – 11 de octubre

Hbo Max

Este mes, la plataforma de Max tiene poco para mostrar, pero no deja de ser interesante. La primera y quizás más intrigante es Caddo Lake, una película de suspenso escrita y dirigida por Celine Held y Logan George, producida por M. Night Shyamalan y protagonizado por Dylan O’Brian y Eliza Scanlen, sobre como la desaparición de una niña desentierra un largo misterio olvidado en Caddo Lake. Su estreno está previsto para el 9 de octubre.

La segunda película es El Misterio de Salem’s Lot, una adaptación de la segunda novela publicada por Stephen King de 1975, sobre cómo los vampiros llegan al pueblo misterioso de Jerusalem’s Lot. La película se estrena el 3 de octubre y fue dirigida por Gary Dauberman, director de Annabelle Comes Home y escritor de dicha saga junto a La Monja y las dos pelícuas de It de Andy Muschietti, también una adaptación de la obra de Stephen King.

Por último, como excepción, quisiera mencionar una serie que vendrá a Max llamada The Franchise, una serie de comedia satírica sobre la producción de una película de superhéroes. Aprovechando el auge de este tipo de películas, parece una serie interesante a tener en cuenta. Se estrena el 6 de octubre.

Disney +

También con pocas propuestas, pero igual de interesantes y con producciones españolas se vienen Aguanta la respiración, Yo, Adicto, y Regreso a Las Sabinas.

Aguanta la respiración es una película de terror dirigida por Karrie Crouse y William Joines. Protagonizada por Sarah Paulson (American Horror Story y Ratchet) donde una madre y sus hijas, aisladas en su granja, son asechadas por un hombre misterioso que amenaza con destruir lo que aman mientras sobreviven a tormentas de polvo, como lo relata la sinopsis oficial.

Yo, Adicto es una serie española sobre un profesional de la industria que se enfrenta al estrés y presión social que viene al estar en la industria del cine con éxito, y cómo es la vida de alguien cuando llega a un punto de quiebre en este ambiente.

Regreso a Las Sabinas es otra propuesta española que trata de dos hermanas que por circunstancias de la vida se separaron sin saber de ellas hasta que el estado de salud de su padre las lleva de vuelta a su hogar, lo que las lleva a conocerse otra vez y a enfrentarse a eventos pasados que se habían ocultado por años y traer de vuelta problemas que pensaban haber dejado atrás.

Lista de películas en la plataforma

Hold your Breath – 3 de octubre

La Máquina (miniserie) – 9 de octubre

Regreso a Las Sabinas – 11 de octubre

Yo, Adicto – 30 de octubre

Prime Video

Lo principal y más esperado en esta plataforma es Apocalipsis Z: El Principio del Fin, una producción española que se presentará en el Festival de Sitges. Basada en la novela homónima, será una buena adición para los fans del cine de zombies.

En esta ocasión también quisiera hacer la excepción para mencionar el estreno de la serie The Office Australia, un remake de la famosa serie de comedia que ya tiene su versión británica, la original, y su versión americana, la más popular.

También viene la tercera temporada de The Legend of Vox Machina, la exitosa serie animada basada en la serie de campañas de Critical Role, un grupo de actores que juegan a Dungeons & Dragons y han aportado a su popularidad con sus sesiones en vivo de sus partidas.

Lista de películas de la plataforma

La Casa de los susurros – 3 de octubre

Citadel: Diana – 10 de octubre

Apocalipsis Z: El Principio del Fin – 31 de octubre

Norman Reedus y Melissa McBride conquistan Madrid

**Norman Reedus y Melissa McBride conquistan Madrid en la premiere de «The Walking Dead: Daryl Dixon – The Book of Carol«**

El icónico dúo de The Walking Dead hizo vibrar el Cine Callao en una noche que puso a España en el mapa de la producción internacional de la franquicia zombi

Paula Torrico Castro

Directora de Prez Magazine.

02/10/2024 – Tiempo estimado de lectura: 6 min

El pasado miércoles 2 de octubre, el corazón de Madrid fue escenario de uno de los eventos más esperados del año: el gran photocall de la segunda temporada de The Walking Dead: Daryl Dixon – The Book of Carol, que tuvo lugar en el emblemático Cine Callao. Los fans de la saga se volcaron en masa para ver de cerca a los protagonistas de la serie, Norman Reedus y Melissa McBride, quienes se pasearon por la alfombra roja entre ovaciones y aplausos. Reedus, en particular, desató auténtica locura en España, demostrando que su personaje, Daryl Dixon, sigue siendo uno de los más queridos por los seguidores de The Walking Dead.

Al evento asistieron también celebridades del panorama español como Ivonne Reyes, Cristina Porta y Álvaro Muñoz Escassi, quienes no quisieron perderse esta gran noche de zombis y emociones en el centro de la capital.

España, nuevo epicentro del apocalipsis zombi

Pero la relación de The Walking Dead con España no se queda solo en el glamour de la premiere madrileña. Tras el éxito de la primera temporada, que se desarrolló en Francia, los productores han decidieron que la tercera entrega de The Walking Dead: Daryl Dixon se rodaría en nuestro país, colocando a España en el centro del panorama internacional de la franquicia.

El rodaje, ha convertido a Madrid en su cuartel general, desde donde el equipo se desplazó a otros impresionantes rincones del país para recrear los devastadores escenarios apocalípticos. Lugares como Galicia, Aragón, Cataluña y la Comunidad Valenciana han sido los encargados de dar vida a las nuevas aventuras de Daryl y Carol en un mundo plagado de zombis.

Un reparto internacional con sabor español

Además de las localizaciones, esta temporada trajo consigo la participación de varias caras conocidas de la actuación española. Eduardo Noriega, Óscar Jaenada y Alexandra Masangkay se unieron al elenco principal, aportando su talento y carisma a la serie. Junto a ellos, otros actores como Greta Fernández y Candela Saitta también forman parte del reparto.

Una premiere inolvidable en Madrid

El photocall en el Cine Callao fue el broche de oro de una noche inolvidable. Los fans, que esperaron pacientemente para ver a sus ídolos, no se fueron decepcionados. Norman Reedus y Melissa McBride se mostraron cercanos y agradecidos con el público español, firmando autógrafos y posando para selfies, generando una atmósfera de emoción palpable.

Entre los invitados que desfilaron por la alfombra roja se encontraban figuras del espectáculo nacional como Ivonne Reyes, Cristina Porta, o Scassi, quienes se unieron al fervor de la noche. La velada se convirtió en una auténtica celebración de la cultura, con España asumiendo su nuevo rol como escenario del apocalipsis zombi en la franquicia más famosa del género.

«Regreso a Las Sabinas» aterriza en Disney+ con un estreno estelar y elenco de lujo

La nueva serie diaria española dirigida por Jordi Frades y protagonizada por Andrés Velencoso, Celia Freijeiro y Ángela Molina, se presentó en Madrid antes de su esperado lanzamiento

Paula Torrico Castro

Directora de Prez Magazine.

02/08/2024 – Tiempo estimado de lectura: 5 min

El pasado 2 de octubre, Madrid fue el escenario de la presentación de Regreso a Las Sabinas, la primera serie de emisión diaria en un servicio de streaming producida en España. Con un elenco de primer nivel y la dirección de Jordi Frades, esta producción promete convertirse en el nuevo fenómeno televisivo. La serie, que se estrenará en Disney+ el próximo 11 de octubre con los primeros cinco episodios, cuenta con 70 capítulos que se emitirán de lunes a viernes, llevando a los espectadores a un viaje lleno de secretos, amor y reencuentros familiares.

Al evento de presentación, celebrado en un ambiente cargado de emoción y expectativas, acudieron los actores protagonistas, entre ellos Andrés Velencoso, Celia Freijeiro, Ángela Molina, Olivia Molina, Natalia Sánchez y Nancho Novo, quienes compartieron su entusiasmo por el proyecto y lo que este significa para la ficción española.

Un regreso lleno de emociones: La trama de Regreso a Las Sabinas

La historia de Regreso a Las Sabinas gira en torno a las hermanas Molina, quienes, tras años de distancia, se ven obligadas a volver a su pueblo natal, Manterana, debido a los problemas de salud de su padre. Este retorno inesperado las enfrentará a los fantasmas de su pasado, incluyendo amores olvidados y secretos familiares que amenazan con cambiar sus vidas para siempre. Las tres protagonistas, interpretadas por Ángela y Olivia Molina, junto con Celia Freijeiro, deberán convivir en la finca familiar, «Las Sabinas», donde los recuerdos y las tensiones volverán a resurgir.

Esta serie, que combina drama, romance y misterio, ha sido creada por Eulàlia Carrillo y promete atrapar al espectador con una trama envolvente que se desarrollará a lo largo de 70 episodios. La propuesta supone una apuesta novedosa para Disney+, al convertirse en la primera serie diaria española de una plataforma de streaming, siguiendo el éxito de producciones anteriores de la mano de Diagonal (Banijay Iberia).

Jordi Frades y un equipo detrás de grandes éxitos

La dirección de la serie corre a cargo de Jordi Frades, conocido por su trabajo en producciones de éxito como La Catedral del Mar y Los Herederos de la Tierra. Frades ha sabido combinar un enfoque moderno con la esencia de los dramas familiares clásicos, ofreciendo una narrativa visualmente atractiva. Regreso a Las Sabinas cuenta además con un equipo de producción que ha trabajado en otros éxitos de Diagonal, como Amar es para siempre, consolidándose como un referente en series diarias.

El rodaje de la serie se ha realizado en espectaculares localizaciones naturales, como Riells del Fai, Sant Andreu de Llavaneres y Sant Vicenç de Montalt, que aportan un realismo y belleza inigualables a la ambientación. La combinación de estos entornos, junto con una cuidada producción, promete transportar a los espectadores a un mundo lleno de emociones.

Alejandro Pereira triunfa en San Sebastián con ‘Huir’, el cortometraje ganador de Audi Future Stories»

Elena Rivera y Álvaro Cervantes protagonizan el corto ganador de la IV edición de Audi Future Stories

Paula Torrico Castro

Directora de Prez Magazine.

02/10/2024 – Tiempo estimado de lectura: 6 min

En el marco de la 72ª edición del Festival de Cine de San Sebastián, Audi presentó el esperado estreno de Huir, el cortometraje ganador de la IV edición de Audi Future Stories. Dirigido por el talentoso Alejandro Pereira Soto, estudiante de la Escuela Universitaria de Artes TAI de Madrid, este corto fue elegido por su guion innovador y emocional. El evento, que tuvo lugar en un abarrotado Teatro Príncipe, contó con la asistencia de grandes estrellas del cine español como Paco León, Miguel Ángel Muñoz y los protagonistas del corto, Elena Rivera y Álvaro Cervantes.

El estreno no solo destacó por la calidad del cortometraje, sino por la atmósfera de emoción y glamour que reinó en la sala, con una alfombra roja repleta de actores, cineastas y personalidades de la industria. Audi, como patrocinador principal del evento, volvió a demostrar su compromiso con el apoyo a jóvenes talentos en el cine, apostando por historias frescas y visionarias.

«Huir», una historia que no deja indiferente

Huir narra la historia de dos personajes que buscan escapar de su realidad, enfrentándose a decisiones difíciles y a la necesidad de huir de sus propios miedos. Alejandro Pereira Soto, con su toque personal y un guion lleno de matices, consigue llevar al espectador a una reflexión profunda sobre la libertad y las ataduras que nos impone la vida: la vida personal y la laboral.

El cortometraje es protagonizado por Elena Rivera y Álvaro Cervantes, dos de los actores más aclamados de la actualidad en España. Rivera, reconocida por sus papeles en series como Cuéntame cómo pasó y La verdad, aporta una intensidad emocional única a su personaje, mientras que Cervantes, que además participa en Ramón y Ramón de Salvador Del Solar en la sección de Horizontes Latinos, despliega una actuación contenida pero poderosa, haciendo que el público se sienta profundamente conectado con su lucha interna

Un evento lleno de estrellas

La presentación de Huir en el Teatro Príncipe fue todo un acontecimiento en el Festival de San Sebastián. Entre los invitados destacaron nombres importantes del cine y la televisión como Paco León, Miguel Ángel Muñoz, Nico Furtado, Maggie Civantos y Nadia de Santiago, quienes no quisieron perderse la oportunidad de apoyar a sus colegas y descubrir el talento de Pereira Soto. La alfombra roja fue testigo de momentos de emoción y alegría, donde los protagonistas del corto, Elena Rivera y Álvaro Cervantes, fueron recibidos con aplausos y elogios.

La producción de Huir ha sido posible gracias al programa Audi Future Stories, una iniciativa que busca dar visibilidad a nuevos talentos del cine español, brindando la oportunidad de realizar cortometrajes con el respaldo de una gran marca y de presentarlos en un marco tan prestigioso como el Festival de San Sebastián. Este programa se ha consolidado como una plataforma clave para jóvenes creadores que desean abrirse camino en la industria cinematográfica.

Clausura del SSIFF: «Tardes de soledad» se lleva la Concha de Oro

Clausura del Festival de Cine de San Sebastián: «Tardes de soledad» se lleva la Concha de Oro

El largometraje de Albert Serra triunfa en la 72ª edición del festival, mientras figuras como Andrew Garfield y Aron Piper desfilan por la alfombra roja en una gala presentada por Itziar Ituño y Malcolm Treviño-Sitté.

Paula Torrico Castro

Directora de Prez Magazine.

02/10/2024 – Tiempo estimado de lectura: 6 min

La 72ª edición del Festival de Cine de San Sebastián cerró con broche de oro, reconociendo lo mejor del cine internacional en una gala que brilló tanto por su talento como por las estrellas que iluminaron la alfombra roja. Tardes de soledad, coproducción entre España, Francia y Portugal dirigida por Albert Serra, se alzó como la gran ganadora de la noche, llevándose la prestigiosa Concha de Oro.

La gala, presentada por Itziar Ituño y Malcolm Treviño-Sitté, fue un verdadero espectáculo que contó con la asistencia de actores de renombre como Andrew Garfield, Aron Piper, Cristina Castaño, Paco León y Maggie Civantos, quienes fueron recibidos con entusiasmo por una multitud de fans que aguardaban en las afueras del teatro. El ambiente era de pura emoción, marcando el final de una edición inolvidable del festival.

«Tardes de soledad» de Albert Serra: La gran ganadora

El largometraje Tardes de soledad se coronó como la mejor película del Festival de San Sebastián 2024, obteniendo la aclamada Concha de Oro. Albert Serra, director de esta profunda y contemplativa historia, ha conseguido conquistar al jurado con una narrativa que explora los rincones más íntimos del ser humano. La coproducción entre España, Francia y Portugal se convirtió en el indiscutible punto culminante de esta edición, consolidando a Serra como uno de los cineastas más influyentes del panorama europeo actual.

Por otro lado, la Concha de Plata a la mejor dirección fue otorgada ex aequo a dos directores debutantes: Laura Carreira por On Falling y Pedro Martín Calero por El llanto. Ambos realizadores sorprendieron con sus innovadoras propuestas y demostraron que el talento emergente también tiene un lugar importante en este prestigioso festival.

Patricia López Arnaiz y Pierre Lottin brillan en la interpretación

El premio a la mejor interpretación protagonista fue para Patricia López Arnaiz, quien impresionó con su poderosa actuación en Los destellos de Pilar Palomero. La actriz, en su papel principal, demostró una vez más su habilidad para interpretar personajes complejos y emocionales, lo que la ha consolidado como una de las figuras más destacadas del cine español contemporáneo.Por su parte, Pierre Lottin se llevó el galardón a la mejor interpretación de reparto por su trabajo en la película francesa Quand vient l’automne (Cuando cae el otoño) de François Ozon.

Premio Especial del Jurado: The Last Showgirl

Uno de los momentos más emocionantes de la noche fue la entrega del Premio Especial del Jurado, que fue para The Last Showgirl, una película dirigida por Gia Coppola que destaca por su potente elenco. Actores como Pamela Anderson, Kiernan Shipka, Brenda Song, Billie Lourd, Dave Bautista y la icónica Jamie Lee Curtis contribuyeron a crear una obra coral que no dejó indiferente ni a la crítica ni al público.

Un desfile de estrellas y una clausura memorable

Además de los reconocimientos cinematográficos, la gala de clausura fue una fiesta de glamour y talento. La alfombra roja fue testigo del paso de grandes figuras del cine y la televisión, entre las que destacaron Andrew Garfield, quien fue uno de los más esperados de la noche, y Aron Piper, conocido por su papel en la serie Élite. Cristina Castaño, Paco León, Maggie Civantos y Cristina Porta también hicieron acto de presencia, deslumbrando a los asistentes con su estilo y simpatía.

Itziar Ituño y Malcolm Treviño-Sitté, los encargados de presentar la gala, lograron mantener el tono festivo y cercano, conectando con el público en una noche marcada por la emoción y la celebración del cine. Los fans, apostados en los alrededores del Kursaal, coreaban los nombres de sus ídolos, creando un ambiente de euforia que se extendió a lo largo de toda la velada.

La 72ª edición del Festival de Cine de San Sebastián ha demostrado, una vez más, ser un evento imprescindible en el panorama cinematográfico internacional. Con una cuidada selección de películas, un jurado que ha sabido reconocer tanto a las grandes figuras como a los nuevos talentos, y una gala de clausura que quedará en el recuerdo de todos, el festival sigue consolidándose como uno de los más importantes del mundo.

Festival de Sitges 2024: ¿Qué esperar de esta edición del festival?

Festival de Sitges 2024: ¿Qué esperar de esta edición del festival de cine fantástico?

Ya se ha publicado su programación completa junto a encuentros con profesionales en la industria.

Gianfranco Salvetti

Escritor literario, guionista y director de cine.

30/08/2024 – Tiempo estimado de lectura: 9 min

Falta poco para la 57ª edición del festival de cine en Catalunya más esperado del año y os mostramos un repaso de algunas películas, celebraciones y eventos que se presentarán este año. Hay muchas propuestas internacionales interesantes, así como algunas españolas de grandes proporciones a las que valen la pena asomarse y conocer. Más allá de las películas y quienes van a presentarse, este festival es una buena plataforma para conocer cómo avanzan las tendencias y propuestas del género fantástico.

Las protagonistas

El festival empezará con la próxima película de Steven Soderberg (Ocean’s Eleven, Contagion), Presence, que se estrenó en el festival de Sundance y ha sido muy aclamada. Este es un thriller psicológico sobre una familia que descubre no estar sola cuando se mudan a su nueva casa. La película de cierre del festival será Never Let Go, de Alexandre Aja (The Hills Have Eyes, Crawl y High Tension), quién recibirá el Premi Máquina del Temps, junto a otros artistas que mencionaré luego.

Películas españolas en el punto de mira

Este año hay una gran apuesta por el cine español y una gran cantidad de cine internacional. Entre las películas españolas destaca Luna, un filme de ciencia ficción de Alfonso Cortéz-Cavanillas, donde una expedición a la Luna para estudiar un cometa que impacta contra la Tierra y deja incomunicados y varados a los astronautas en la luna. También estará Apocalípsis Z: El principio del fin, una adaptación del exitoso libro homónimo de Manuel Loureiro, que continúa con una saga de tres libros más. Esta película de zombies fue dirigida por Carles Torrens, famoso por haber dirigido Emergo, filme catalán del 2012.

Otra apuesta contundente es Rich Flu, sobre un virus que afecta solo a quienes tengan mucha riqueza, lo que provoca que todo el mundo se deshaga de los materiales más valiosos en su vida. Esta trama viene de la mano de Galder Gaztelu-Urrutia, director de El Hoyo.

Entre otras películas también viene Bodegón con Fantasmas, de Enrique Buleo, una de las escogidas para la Sección Oficial a Competición. Esta es la primera película del director y es una comedia negra coral, donde varios personajes residentes del pueblo La Mancha, emprenden pequeñas aventuras personales tras encuentros paranormales. Este resumen de la sinopsis no le hace justicia a los temas inherentes que promete la película, donde se exploran idiosincrasias españolas y hábitos sobre la ciega creencia a lo paranormal.

A quienes les guste las historias de asesinos, les puede interesar Una Ballena, donde el mundo de una asesina misteriosa se mezcla con el de monstruos que poco a poco la convierten en un ser menos humano.

Daniela Forever, de Nacho Vigalondo, es una propuesta que parece girar en el mismo ámbito que Eternal Sunshine of the Spotless Mind (¡Olvídate de mí!), donde el protagonista decide formar parte de un experimento que le permitirá controlar sus sueños para poder reencontrarse con su difunta novia. En este experimento el protagonista corre el riesgo de quedarse atrapado en sus sueños.

Por último, en el cine español, tenemos dos películas. La primera es Centaures de la nit, de Marc Recha, inspirada en las fotografías surrealistas de Evgen Bavèar y el cine de Luis Buñuel, donde un grupo de fotógrafos ciegos se encuentran en un viejo monasterio de Catalunya y captan las almas de los difuntos, junto a otras cosas que otros no pueden ver. La segunda es Infinite Summer, de Miguel Llansó, y otra propuesta surrealista y un misterio transhumanista. Este director ya es conocido por este tipo de filmes como Crumbs, y seguro que su nueva película nos llevará de regreso a su mente tan particular e intrigante.

¿Qué más hay?

Por supuesto que no podemos olvidarnos de las más esperadas del cine americano:

A Different Man de Aaron Shimberg
Azrael, un slasher bien recibido por la crítica y dirigido por E.L. Katz
Strange Darling, de JT Mollner
Arcadian, la próxima película de Nicolas Cage y dirigida por Benjamin Brewer
The Substance, terror corporal de Coralie Fargeat, protagonizada por Demi Moore

Yo, sin embargo, quisiera detenerme en tres películas que prometen ser muy interesantes, empezando por 2073, de Asif Kapadia. Este es un documental británico inspirado en el cortometraje de 1962, La Jetée de Chris Marker, sin duda una de las películas que tienes que ver antes de morir. 2073 está ambientada en el futuro donde un viajero en el tiempo debe poner en riesgo su vida para salvar a la humanidad viajando a nuestro presente. Este filme invitará a una reflexión sobre temas actuales que pueden condicionar nuestro futuro, casi como una advertencia.

La siguiente película es Else, un filme francés estrenado en el festival de Toronto (TIFF), dirigido por Thibault Emin, y es otra propuesta del transhumanismo, horror corporal y surrelista donde se desarrolla una romance ambientado en una epidemia que causa que los infectados se fusionen con los alrededores.

Este año también estará The Wild Robot, película animada de DreamWorks que también se estrenó en TIFF y que ya ha sido aclamado por el público y la crítica. Lamentablemente, en Sitges solo tendrá una función, por lo que las entradas se han agotado muy rápido. No la dejo de mencionar para que estén atentos a su estreno el 11 de octubre del 2024. Esto me lleva a darle un espacio a una película animada que se presentará en la Sección a Competición, llamada Sanatorium Under the Sign of the Hourglass.

Esta película usó la técnica del stop-motion y fue dirigida por los hermanos Quay, quienes no son extraños a la animación y llevan una carrera prolífica adaptando cuentos de hadas a cortometrajes desde la década de los 70, llega lo que marcaría su tercera película en su carrera. Se dedican más a obras de teatro, cortometrajes y videos musicales, en los que se destaca el haber hecho el stop-motion en Sledgehammer de Peter Gabriel. Esta película adapta la novela polaca homónima de Bruno Schultz, la cual cuenta en las reflexiones que tiene el narrador sobre la muerte de su padre y repasa varios momentos en su vida en cuentos cortos.

Por supuesto, hay muchas más películas que no he mencionado, pero que seguro darán mucho de qué hablar. La página web de Sitges ya cuenta con toda la programación y hay varias películas con entradas disponibles todavía.

Eventos y encuentros

El festival contará con la participación de varias celebridades importantes de la industria como Alexandre Aja (mencionado anteriormente), Corey Feldman (The Lost Boys, The Goonies y Gremlins), Christophe Gans (Silent Hill), Fred Dekker (Tales from the Crypt, The Predator del 2018), Geoffrey Rush (Capitán Barbosa en Piratas del Caribe), Heather Langenkamp (Nancy en A Nightmare on Elm Street), Mike Flanagan (The Haunting of Hill House) y Nick Frost (mejor amigo de Simon Pegg, The Shaun of the Dead, Hot Fuzz), Stephen Thrower (Autor y ensayista del cine de terror). Todos ellos recibirán el Premi Máquina del Temps para reconocer la trayectoria de sus carreras.

El festival también contará con Masterclass del género fantástico y de terror, así como un Showrunner’s Lab con Mike Flanagan, y una sección llamada Woman in Fan, donde se presentarán varias mujeres de la industria del cine de terror para discutir y conversar sobre escritura, dirección y protagonismo de mujeres en el cine, y más temas. También puedes encontrar esta sección como Horror Girls en la página de Sitges.

Aitana regresa a Netflix con su nuevo documental

La cantante ha anunciado el proyecto en sus redes sociales

María Fuentes

Estudiante de periodismo y comunicación.

25/08/2024 – Tiempo estimado de lectura: 6 min

La cantante catalana Aitana Ocaña ha revelado un proyecto que sus seguidores venían sospechando desde hace tiempo: su propia serie documental en colaboración con Netflix. El anuncio llega justo un año después del lanzamiento de su álbum Alpha, generando gran expectación entre sus fans. Este anuncio llega en medio de una semana agitada para Aitana, que recientemente enfrentó el hackeo de su perfil de Spotify y el aplazamiento de dos conciertos en Madrid. A pesar de los contratiempos, la cantante ha dejado claro que también hay grandes noticias por celebrar, y su documental promete ser uno de los lanzamientos más esperados en la plataforma de streaming.

El vídeo que anunció la notícia y ¿algunas pistas?

A través de un vídeo compartido en sus redes sociales, Aitana ofreció un adelanto de lo que será este documental. En el vídeo, se ve a la artista vestida de blanco mientras llega a un estudio de grabación, y uno de los detalles más reveladores es un código QR que, al ser escaneado, redirige a la icónica introducción de Netflix, confirmando que la serie se estrenará en dicha plataforma.

El video también incluye una pista clave sobre el formato del proyecto: una voz en off que menciona «Aitana, episodio 1», lo que indica que se tratará de una serie dividida en varios capítulos. A lo largo del vídeo, las mariposas juegan un papel simbólico, ya que aparecen tanto en dibujos como en sus tatuajes y reflejadas en sus ojos. Esto ha llevado a especulaciones de que podrían estar relacionadas con el título del documental.

Sus últimos meses

Durante los últimos meses, la cantante ha estado grabando diversos momentos de su vida profesional, desde su visita a su antiguo colegio en Viladecans hasta su gira por Latinoamérica. Además, ha recibido la mala notícia del aplazamiento de sus conciertos en el Santiago Bernabéu, que llevaba meses preparando, hasta junio de 2025.

Más allá de lo artístico

Aunque aún no se han revelado todos los detalles, es probable que el documental muestre no solo su faceta artística, sino también aspectos más personales, incluyendo su trabajo en nueva música y colaboraciones con artistas como Sebastián Yatra y Danna Paola.

Este nuevo proyecto marca la segunda colaboración de Aitana con Netflix, tras protagonizar la película Pared con Pared en 2023. Sin embargo, la fecha de estreno del documental aún no ha sido confirmada, manteniendo a los seguidores en vilo a la espera de más noticias.

Alejandro Sanz tendrá una docuserie en Netflix

‘Cuando todos me ven’ es el título que afirma Alejandro Sanz, aunque Netflix asegura que aún no hay nada confirmado.

Lorena Gallardo

Escritora.

20/09/2024 – Tiempo estimado de lectura: 3 min

Netflix, en colaboración con Sony Music Vision, está trabajando en este nuevo proyecto audiovisual. El pasado lunes se confirmó que el rodaje ya había comenzado. El propio Alejandro Sanz ha sido el encargado de anunciar esta noticia a través de sus redes sociales. Él asegura que va a llamarse: Cuando todos me ven, aunque aún no hay título confirmado.

¿Qué sabemos de la nueva docuserie?

Constará de tan solo tres episodios y estará producida por Sony Music Vision. En la dirección nos encontramos a Álvaro Ron, un reconocido director tanto en España como en EEUU. Ha trabajado en otras producciones reconocidas como Los protegidos (2010) y La caza. Monteperdido (2019).

A través de este nuevo proyecto podremos acceder al Backstage de la vida personal de Alejandro Sanz –uno de los cantantes más reconocidos a nivel mundial-. Cuando todos me ven nos sumergirá en el pasado y el presente del cantante, por lo que podremos conocer más cómo es su vida fuera de los focos.

Aún tendremos que esperar un tiempo para conocer más detalles y el título oficial, así que ¡Estad atentos a las próximas novedades!

Ana Mena y Oscar Casas, protagonistas de la película “Ídolos”

‘Ídolos’ es el nuevo proyecto dirigido por el británico Matt Wahitecross que narra una historia de amor entre España e Italia.

María Fuentes

Estudiante de periodismo y comunicación.

20/09/2024 – Tiempo estimado de lectura: 3 min

Ana Mena regresa a las pantallas junto a Óscar Casas en la película Ídolos, un nuevo proyecto dirigido por el británico Matt Wahitecross que promete ser todo un éxito. La película, cuyo rodaje empezó el 29 de agosto, narra la intensa historia de amor entre una joven artista y un piloto de motociclismo. El argumento gira en torno a Edu, el joven piloto de motociclismo que se enfrenta a las expectativas y presiones de su padre, Antonio, un piloto retirado que busca convertir a su hijo en el mejor. Mientras lucha por competir con las exigencias de su carrera profesional, Edu conoce a una joven artista con quien desarrollará una apasionada historia de amor.

El guión, escrito por Jordi Gasull, Inma Cánovas y Ricky Rocburgh, promete ofrecer una trama llena de amor y tensión sexual no resuelta, mientras profundiza en las dinámicas familiares y profesionales de los personajes. Además, completan el reparto figuras del cine muy reconocidas como Claudio Santamaría, Enrique Arce y Saul Nanni.

El regreso de Ana a los cines

Este nuevo proyecto de la joven actriz ha generado gran expectación, ya que supone un alejamiento temporal de la música y un regreso al mundo de la interpretación tras sus participaciones en producciones como Bienvenidos a Edén o Marisol.

La película está producida por Warner Bros España y Warner Bros Italia y, aunque se desconoze fecha de emisión, se espera para finales de 2025 o 2026.

Las mujeres de la industria conquistan la noche de los VMAS

Las mujeres de la industria conquistan la noche de los VMAS 2024

Los premios se celebraron el pasado 11 de septiembre en la ciudad de Nueva York.

Alexia Casillas Villanueva

Estudiante de Periodismo en la Universidad de Sevilla.

16/09/2024 – Tiempo estimado de lectura: 6 min

En una fecha bastante delicada para la ciudad de Nueva York, los premios VMAS celebraban este 2024 su cuadragésima edición. La mundialmente conocida estrella pop Taylor Swift hacía mención al 11-S durante su discurso al ganar uno de los premios. “Al despertarme esta mañana en Nueva York el 11 de septiembre, estaba pensando en lo que pasó hace 23 años. Todos los que perdieron a un ser querido y todo lo que perdimos. Eso es lo más importante hoy”, comentaba Taylor Swift junto a Post Malone, quien subía al escenario junto a ella por su colaboración Fortnight.

La complicidad entre ambos cantantes se notaba, pues Swift bromeaba durante uno de los premios con que Post la llama “señora” bastante a menudo. A lo que Malone bromeaba de nuevo con la palabra.Con 7 VMAS, de 12 nominaciones, durante la noche la coronaron como la artista más galardonada de la noche. Unas categorías con una competencia digna de admirar pues en muchas nominaciones Taylor conseguía ganarle a favoritas del público como Ariana Grande o Billie Eilish.

Una gala que tuvo como presentadora a la rapera Megan Thee Stallion, quien muy a lo “Britney” rindió homenaje a la cantante apareciendo vestida como ella en su icónica actuación y con una serpiente. Los looks de muchas de las celebrities como Tate McRae parecían tomar inspiración de la artista estadounidense. Britney parecía estar siguiendo la gala pues luego comentó sobre la actuación de Sabrina Carpenter.

Junto con Carpenter, Camila Cabello o Katy Perry fueron algunas de las actuaciones de la noche. Katy apareció en el escenario sobrevolando al ritmo de sus éxitos como E.T. o Teenage Dream. Además Chappell Roan actúo como artista novedad este año.

Los galardonados de la noche de los VMAS 2024

Vídeo del año: Fortnight, Taylor Swift y Post Malone.
Mejor Vídeo Latino: Mil Veces, Annita.
Mejor Artista Revelación: Chappell Roan.
Mejor vídeoclip de hip-hop: Houdini, Eminen.
Mejor Coreografía: Houdini, Dua Lipa. (Charm La’Donna)
Mejores efectos visuales: Houdini, Eminen. (Synapse Virtual Production, Louise Lee, Rich Lee, Metaphysic, Flawless Post)
Canción del año: Espresso, Sabrina Carpenter.
Mejor vídeo de afrobeats: Water, Tyla.
Mejor Colaboración: Fortnight, Taylor Swift y Post Malone.
Canción del verano: Fortnight, Taylor Swift y Post Malone.
Artista del año: Taylor Swift.
Mejor artista pop: Taylor Swift.
Mejor Vídeo R & B: Snooze, SZA.
Mejor Vídeo Kpop: Rockstar, Lisa.
Vídeo for Good: What Was I Made For?, Billie Eilish.
Mejor Dirección: Fortnight, Taylor Swift y Post Malone. (Dirige Taylor Swift)
Mejor Fotografía: We Can’t Be Friends, Ariana Grande (Anatol Trofimov)
Mejor Montaje: Fortnight, Taylor Swift y Post Malone. (Chancler Haynes)
Mejor Dirección Artística: Boa, Meghan Thee Stallion. (Britanny Porter)
Mejor Vídeo “Trending”: Mamushi, Meghan Thee Stallion y Yuki Chiba.
Mejor Vídeo Rock: Human, Lenny Kravitz.
Actuación Más Icónica de los VMA: Roar, Katy Perry.
Mejor Vídeo de género Alternativo: Beautiful Things, Benson Boone.
Actuación MTV PUSH del año: Easy, Le Sserafim, junio de 2024.
Mejor Grupo: Seventeen.