Andrea Bocelli y Karol G lanzan una versión de ‘Vivo por ella’

Andrea Bocelli y Karol G lanzan una versión renovada de ‘Vivo por ella’

El icónico tenor italiano Andrea Bocelli y la estrella colombiana Karol G han unido sus voces por primera vez

Maria Fuentes Beas

Estudiante de periodismo y comunicación.

02/09/2024 – Tiempo estimado de lectura: 4 min

Andrea Bocelli y Karol G han unido sus voces por primera vez para reinterpretar Vivo por ella, la icónica balada que Bocelli popularizó en 1996 junto a la cantante española Marta Sánchez. Esta colaboración forma parte del nuevo álbum del italiano, Bocelli, Duets, que será lanzado el 25 de octubre en celebración a sus 30 años de carrera.

Un nuevo logro de Karol

La colaboración es un logro más en la impresionante carrera de La Bichota, quien recientemente ha culminado su exitosa gira Mañana será bonito, con la que ha recaudado más de 313 millones de dólares. Además, la artista se ha convertido en la primera latina en encabezar una gira mundial por estadios, destacándose por llenar el Levi’s Stadium en California.

Un álbum lleno de estrellas

El álbum Bocelli, Duets contará con una lista de colaboraciones de primer nivel, que incluye a artistas como Jennifer Lopez, Ed Sheeran, Celine Dion, Ariana Grande, Christina Aguilera, Stevie Wonder, Marc Anthony, entre otros. Este disco promete ser un hito en la carrera de Bocelli, celebrando tres décadas de éxitos y su capacidad de unir generaciones y culturas a través de la música.

Apoyo de Marta Sánchez

La artista española no ha querido dejar pasar la ocasión de felicitar a la colombiana y desearle suerte con esta nueva colaboración: «Felicidades Karol G, por esta fantástica colaboración con mi querido Andrea Bocelli. Espero que te traiga tantas alegrías como me trajo a mí en mi carrera y en mi vida», afirma Sánchez en sus redes sociales.

‘Secret Level’: El Love, Death & Robots de videojuegos

‘Secret Level’: El Love, Death & Robots de los videojuegos

La nueva producción de Prime Video, ‘Secret Level’, se estrenará el 10 de diciembre del 2024.

Gianfranco Salvetti

Escritor literario, guionista y director de cine.

02/09/2024 – Tiempo estimado de lectura: 6 min

El 20 de agosto del 2024, durante la noche de apertura de la convención de juegos Gamescom (valga la redundancia) se anunció una nueva serie de Amazon que promete ser una de las grandes colaboraciones entre dos productoras y uno de los proyectos más esperados para los
fans de videojuegos y animación.

La misma página de Prime Video nos lo resume así:
“Secret Level es una nueva serie antológica animada para adultos que presenta historias originales dentro de los mundos de los videojuegos más amados en el mundo. De las mentes creativas de LOVE, DEATH + ROBOTS, cada uno de los 15 episodios es una celebración de juegos y jugadores para los fans de videojuegos y animación.

Para los que hayan visto la aclamada y premiada serie animada de Love, Death & Robots en Netflix sabrán que esto significa dos cosas: la primera es que cuando dicen “historias originales” realmente están cumpliendo, con la acotación de que están bien contadas; y la segunda es que la animación es de alta calidad y respeto. Con el tráiler presentado en Gamescom, podemos notar habrá un mayor enfoque en la animación 3D. Tim Miller es el creador y productor de esta nueva serie para Amazon y la aclamada en Netflix, gracias a su estudio Blur Studios, que se enfoca en el desarrollo de animación y una plataforma de artistas digitales. Miller se enfoca en contar buenas historias, en especial si vienen de su propia casa, lo que indica que han trabajado en esta serie por un tiempo considerable y sustancial.

¿Qué juegos estarán en la serie?

Hay algunas personas que llegan a este tipo de series preguntándose ¿por qué debería ver esto? La respuesta en este caso viene con la lista de juegos. Pasaré rápido por la lista anunciada con una breve descripción para que conozcas el tipo de historias que se vienen. Cabe aclarar que la descripción es del juego y su historia, no del episodio, ya que solo se ha anunciado la lista de juegos por nombre.

Armored Core

Desarrollado en 1997 por FromSoftware (los mismos que hicieron Dark Souls, Elden Ring y Bloodbourne, entre otros), este juego tiene una larga historia que empieza con que la Tierra ha sufrido un gran cataclismo que forzó a los humanos a vivir bajo tierra y grandes corporaciones ahora se pelean por control del territorio, por lo que envían a pilotos de grandes robots, o mechas, a cumplir misiones en el exterior.

Concord

Para aquellos que conocen Overwatch o Valorant, Concord comparte un mismo concepto. Es un juego de disparos donde cada personaje tiene habilidades únicas con un toque heroico, todos muy variados y coloridos. El enfoque narrativo en este tipo de juegos tiene que ver con estos personajes, que van desde alienígenas con revolvers, hasta humanos con piernas mecánicas.

Crossfire

En este juego de disparos del 2007, interpretas a un agente de un grupo de fuerzas especiales de la vida real, como los SWAT de Estados Unidos, OMON ruso, la SAS británica, la GSC 9 alemana, entre otros. También hay grupos ficticios, y todos están en conflicto.

Dungeons & Dragons

El juego de rol de mesa más famoso del mundo, del cual salió una película hace poco y no necesita mucha introducción. Fantasía de espada y hechicería en su forma más pura. Guerreros y magos enfrentándose a seres como Tiamat, la diosa dragón de cinco cabezas, quien aparece en el tráiler.

Exodus

Quizás una de las opciones más atrevidas. Este es un juego que no ha salido todavía, pero que promete tratar la historia de un éxodo masivo durante un período donde la raza humana vive en una galaxia lejana y se está extinguiendo.

Honor of Kings

El League of Legends de la lista. Este es un juego de arena de batalla, ligeramente basado en cultura y mitología china, donde los personajes con dotes fantásticos o divinos están en conflictos personales, y regionales. Está entre los juegos para móvil más jugados en el mundo.

Mega Man

De los personajes más icónicos de la historia de los videojuegos, y uno de los más difíciles en sus inicios. Este ofrece una historia tan divertida como las pelis de Sonic, donde el héroe androide Megaman, con su mano de cañón, debe enfrentarse a los robots del malvado Dr.Wiley, que busca secuestrarlo y usarlo para planes malévolos.

New World: Aeternum

Con una estética del siglo XVII, este es un juego de rol ambientado en un período semejante a la colonización de las américas en una Tierra ficticia.

Pac-Man

Dudo la necesidad de explicar este juego. En el trailer aparece brevemente como un robot muy pequeño y reluciente en 3D. Aunque en sus últimos juegos le han dado más historia, no sé qué harán con él, pero es Pac-Man.

PlayStation

Aquí usarán a varios juegos y personajes exclusivos de PlayStation. En el tráiler se puede ver a Kratos de God of War y al protagonista de Ghost of Tsushima como ejemplos.

Sifu

Un juego de aventuras inspirado en artes marciales, donde el protagonista es un Sifu (maestro), que busca venganza. El giro está en que cada vez que el protagonista muere, resucita gracias a un talismán que lo envejece con cada uso. Reaparece con más habilidades, pero menos vida.

Spelunky

El que luce más tierno del grupo. Un spelunker es un explorador de cuevas sin experiencia, el juego es de plataforma 2D, donde interpretas a un spelunker que debe sobrevivir a una cueva.

The Outer Worlds

Un juego de rol donde una gran corporación galáctica envía a alguien a explorar un nuevo planeta, el cual puede ser hostil, lo que hace que el protagonista cuestione los intereses de las grandes corporaciones.

Unreal Tournament

El Fortnite sangriento y bizarro. Presenta un mundo futurista donde las máquinas que exterminaban humanos durante una guerra entre tres facciones ahora son puestas a un torneo como celebración deportiva. Aunque el juego es más conocido por sus mecánicas de disparos, que por su mundo o historia.

Warhammer 40,000

Otro de los grandes juegos de mesa estratégicos más famosos y exitosos en el mundo, donde varios ejércitos de marines y máquinas se enfrentan entre ellos. Su mundo vasto es perfecto para una historia pequeña llena de acción. Los puedes reconocer por ser los primeros en aparecer en el trailer.

Juegos potenciales:

Aunque algunos juegos parezcan extraños o nuevos para muchos, ahora ya sabes qué potencial narrativo tiene cada juego y qué cosas puede explorar cada episodio. Quién sabe qué historias interesantes puedan salir de ahí.

Secret Level se estrenará en la plataforma de Prime Video el 10 de diciembre de este año. La serie es una producción colaborativa entre Blur Studios y Amazon MGM Studios, producida por Tim Miller, director de Blur Studios y Dave Wilson, como supervisor de dirección y animación.

‘Cómo cazar a un monstruo’ te pondrá al borde del asiento

La nueva docuserie de Prime Video, ‘Cómo cazar a un monstruo’, llega el 6 de septiembre.

Gianfranco Salvetti

Escritor literario, guionista y director de cine.

02/09/2024 – Tiempo estimado de lectura: 4 min

Prime Video en España sigue apostando por producciones nacionales, las cuales tienen tanto que ofrecer como las internacionales. Entre los estrenos de septiembre, se viene la serie documental Cómo cazar a un monstruo, que trata el caso del pederasta Lluís Gros y cómo evadió su sentencia por años hasta que le pidió a Carles Tamayo, director del documental, que contara su historia; decisión que terminó destapando más de lo que Tamayo imaginó.

Antecedentes:

“La impunidad hecha documental”.

Tras el anuncio del documental, Tamayo dejó una descripción en su cuenta de X (antes Twitter): “en diciembre del 2021 me llamó Lluís Gros, un viejo conocido de mi infancia en El Masnou. Lluís, quien regentaba el cine de mi pueblo y solía proyectar los cortos que hacía de niño, había sido condenado a 24 años de prisión por abusar a menores. En esta llamada, afirmando ser inocente, me pidió que investigara su caso. Y así lo hice. Acepté tras ver cómo, habiendo una sentencia firme y conociendo a algunos de los afectados, el delincuente no entraba en la cárcel.”

«En la vida volveré a tener una historia así entre manos… Espero que os guste y que flipéis tanto como lo hice yo cuando estaba conviviendo con él.”

En el 2022, el caso se hizo viral y Tamayo contó gran parte de la experiencia en el podcast de The Wild Project (o si quieres ver un clip del episodio), mientras se encontraba rodando el documental.

¿De qué va la serie?

A pesar de que el caso es bastante conocido y Tamayo ha hablado de él varias veces en otras plataformas y entrevistas, esta serie de Prime es la muestra definitiva de la experiencia del director y cómo llevó a cabo la investigación para que se haga justicia al caso de Lluís Gros y que deje de vivir al margen de la ley ( SensaCine ).

Carles Tamayo ya ha tenido trayectoria como cineasta en televisión y cine de ficción, y este es su primer gran proyecto, producido por Ramón Campos, de Bambú Producciones, una de las más importantes productoras españolas hoy en día, y dirigido por el mismo Carles (Prime Video).

Cómo cazar a un monstruo se estrena el 6 de septiembre del 2024 en Prime Video.

Los mejores looks de la premiere de ‘Respira’ en Madrid

Los mejores looks de la premiere de ‘Respira’

Desde un elenco impecable a la vez que arriesgado y sofisticado a invitados muy acertados.

Nur Yijan

Fashion journalist.

31/08/2024 – Tiempo estimado de lectura: 6 min

Con toda la actitud y sin temor, todas las estrellas de este increíble elenco brillaron en la premier de la serie de Netflix Respira. Si hay algo a resaltar, es lo cómodos que se ven a la vez que expresan su estilo único. En cuánto a los invitados, la mayoría fueron acertados aunque hemos resaltado los looks de la creadora de contenido y doctora Lucía de la Puerta y la actriz Georgina Amorós.

Boss Lady

Blanca Suárez ha optado por un estilo de «Boss Lady», y lo cierto es que sabe cómo capturar todas las miradas. Como quien dice, este es mi terreno, y lo maneja a la perfección. En su reciente aparición, deslumbró con un sofisticado conjunto con un blazer militar, un mini-short, camisa y corbata, de la prestigiosa casa Dior. La elegancia de este atuendo está magistralmente ejecutada, demostrando cómo llevar la corbata con el estilo de una femme fatale sin sacrificar el glamour. Este look es, sin duda, uno que querrás emular. Recuerden que esta temporada veremos mucho de corbatas. El estilista Freddy Alonso, sabe leerla.

Style Icon

Manu Ríos deslumbró a todos con un atuendo que combinó a la perfección la dulzura de un corazón rebelde con la seguridad de alguien que sabe exactamente lo que quiere. Bajo la cuidada dirección de su estilista Marc Forné, optó por una camisa de plumas de Loewe que se convirtió en el punto focal de su look. La camisa, de tonalidades cálidas y diseño estructurado, complementó su figura y reflejó su personalidad audaz. Además, los pantalones negros ajustados aportaron un equilibrio perfecto, permitiendo que la camisa se llevara todo el protagonismo, pero sin restar mérito al conjunto en su totalidad. Manu es todo un «Style Icon».

Dejó ver su personalidad

A simple vista, podemos apreciar cómo Najwa Nimri muestra su personalidad pícara, lo que demuestra la capacidad de vestir sin traicionar su esencia. Este es uno de los mayores retos para cualquier estilista y, en esta ocasión, el acierto fue de Freddy Alonso. La tendencia de las camisetas con estampados de lencería ha sido todo un fenómeno en las redes sociales. Adoptar este estilo, con astucia, elevándolo hasta convertirlo en algo original deja espacio a la imaginación. Añadir el toque atrevido de estas botas de cuero de la marca Le silla, le da una sensación al look de una rock star, pero todo no queda allí, el peinado estilo good girl es la estocada final.

Romantico y sexy

Aitana Sanchez-Gijón demostró su exquisito gusto al elegir un vestido que evoca romanticismo y aporta un sofisticado guiño a la sensualidad femenina, con un delicado escote que captura la mirada. Este diseño de la prestigiosa casa Teresa Helbig es, sin duda, una pieza atemporal, digna de soñar. Una excelente eleccion y acertada para la ocasión. Sus estilistas Jose Juan y Paco nos hicieron recordar aquellas divas de epoca.

Apliques de flores

Abril Zamora lució un conjunto negro adornado con apliques de flores en tono oscuro que destacan sobre la prenda, un detalle que aporta un toque de alta costura interesante y sofisticado a este look. Su maquillaje dejó que sus labios se convirtieran en el verdadero centro de atención, mientras una sutil picardía se dejaba entrever a través del delicado encaje. El pelo recogido y los complementos fueron un gran acierto.

Imposible pasar desapercibido

Borja Luna optó por un enfoque discreto, destacando su sofisticación natural a través de una vestimenta que brillaba por su sutileza en lugar de por la ostentación. Vestido con un traje de la icónica casa de moda Yusty 1914 Madrid, su elección no solo realzó su figura con un corte clásico, sino que también añadió un aire de misterio y profundidad a su apariencia. La decisión de elegir Yusty 1914 Madrid no fue al azar. Esta marca, reconocida por su meticulosa atención al detalle y su compromiso con la tradición sartorial española, complementó a la perfección el aura enigmática de Borja. El tejido del traje, de calidad impecable, y los minuciosos detalles en su acabado reflejan una moda que honra tanto la herencia como la innovación. Con esta elección, demostró que su estilo personal es una mezcla armoniosa de minimalismo y misterio.

Acierto seguro

Lucia de la Puerta escogió este traje en azul cobalto y fue una elección muy acertada, especialmente porque es uno de los colores tendencia de la temporada. Lo que realmente lo hace destacar es cómo combinó sus zapatos chunky, aportándole un toque especial y moderno. Además, aunque no se aprecia en la fotografía, lo combinó con un top deportivo, añadiendo una vibra al puro estilo de las Spice Girls que nos encantó.

De ataque

Este año, estamos experimentando una nostalgia por la moda de los años 20, 30 y 40, reflejada tanto en los peinados como en los atuendos que están resurgiendo, desde faldas hasta vestidos. Georgina Amorós, con este look, nos trae al presente mientras combina un estilo que se inspira en el pasado, con un peinado, maquillaje y zapatos que nos conectan con esas décadas. Se apropió de este estilo, logrando verse increible.

‘LIBERTÁ’ de Violeta: Un enfrentamiento con su propio reflejo

Tras meses de espera, la de Motril regresa cantándole a la ‘LIBERTÁ’ en su nuevo sencillo musical

Aina González

Graduada en Marketing y Publicidad Digital y estudiante de Producción de Audiovisuales y Espectáculos con especial interés en la industria musical y cultural.

31/08/2024 – Tiempo estimado de lectura: 5 min

Algo que tiene muy claro Violeta es que le gusta hacer las cosas bien, y por encima de la cantidad va la calidad. El x venir fue su carta de presentación, y ahora llega con una clara declaración de intenciones en la industria con LIBERTÁ.

Hace unos meses, pudimos ver a la artista cruzando el charco a Miami para componer y producir algunos sencillos musicales. En este viaje a la Costa Tropical surgió este nuevo single, compuesto por la propia artista de la mano de Kuinvi, Daniel González y Sofía Donavan-Lafuente. LIBERTÁ es una poderosa fusión entre la luz y la oscuridad, que nos cuenta la historia de un enfrentamiento consigo misma, un anhelo de ser libre.

“Cargo una pistola con dos balas, te la entrego para ver si no disparas.”

Las balas representan las debilidades que cada persona posee y que solo ella misma conoce. Cada uno conoce las debilidades que más le afectan, puedes usarlas y sacarles provecho o ser destructiva y acabar contigo misma. Es un enfrentamiento con su propio reflejo, ella es la que tiene en sus manos las herramientas para acabar con todo. Simboliza esa dualidad de tener en la palma de la mano lo que te puede matar, pero que puede jugar a tu favor si sabes cómo utilizarlo.

Nos habla de introspección, de sí misma y de la metamorfosis. Aceptar todo de ti para convertirte en el mayor exponente de libertad.

“Dagas de coral ¿Cómo escapar? Parece letal, luz y oscuridad”

En el videoclip, dirigido por Renata Ciaglia, podemos ver como el ego de la cantante secuestra a la versión de Violeta más natural, donde más adelante acaba dando lugar a una fusión de ambas, de donde acaba surgiendo su esencia. Esa esencia pura, veraz y natural. Esta lucha ocurre durante la noche, ya que para ella la noche y la luna significan introspección, reflexión y belleza. La artista ha confesado en una entrevista que cuando más reflexiva y nostálgica está es por la noche, además de ser muy importante para ella, la noche es un símbolo de libertad, de transformación, y en parte muerte a algo, como Lorca, poeta con mayor influencia y popularidad adscrito en la generación del 27. Violeta nos invita a sumergirnos en su segundo single poético haciendo apología al autodescubrimiento.

‘El juego del calamar: The experience’ llega a Madrid

Tras el gran éxito a nivel mundial de la serie llega a Madrid ‘El juego del calamar: The experience’, una actividad inmersiva.

Lorena Gallardo

Escritora.

30/08/2024 – Tiempo estimado de lectura: 4 min

Si te has preguntado en más de una ocasión si serías capaz de sobrevivir en este universo al límite, ahora podrás tener la oportunidad de comprobarlo por ti mismo. Después de su paso por Nueva York; El juego del calamar: The experience llega a Madrid.

El próximo 24 de Octubre llegará a la capital este acontecimiento único. En Espacio Ibercaja Delicias de Madrid podrás disfrutar de esta experiencia inmersiva, pero además, los participantes podrán debatir y comentar la experiencia en el mercado nocturno que se celebrará una vez terminado el juego.

El mercado nocturno estará lleno de productos coreanos, donde podrás comprar merchandise y hacerte unas divertidas fotos de recuerdo.

¿Qué podemos esperar?

Tanto si eres fan o eres amante de las experiencias fuertes podrás adentrarte en este juego inmersivo en el cuál: vivirás en primera persona algunos de los retos más icónicos de la serie como: Luz roja, Luz verde bajo la atenta mirada de la muñeca Young-hee.

El Líder desafiará a los valientes que quieran poner a prueba sus habilidades y estrategia, enfrentando así a familiares, amigos e incluso compañeros de trabajo. Sin olvidarnos, por supuesto, del mercado nocturno que tendrá lugar después de la inmersión.

¿Dónde comprarlas entradas?

Los fans de esta experiencia sin igual podrán apuntarse a la preventa hasta el 9 de septiembre y, el público en general, podrá adquirir sus entradas a partir del 11 de septiembre.

‘Respira’: Espectacular premiere en Madrid de lo nuevo de Netflix

El primer drama hospitalario de la plataforma en España ya está disponible.

Paula Torrico Castro

Directora de Prez Magazine.

29/08/2024 – Tiempo estimado de lectura: 7 min

El pasado jueves 29 de agosto, el Cine Callao de Madrid se convirtió en el epicentro del mundo del entretenimiento español con la premiere de «Respira«, la nueva serie de Netflix que promete enganchar a todos con su vibrante mezcla de drama y emoción en un hospital. La alfombra roja se desplegó para recibir a un elenco de lujo y a cientos de fans que no quisieron perderse la oportunidad de ver de cerca a sus actores favoritos.

Una premiere previa al estreno

La expectación era palpable desde primeras horas de la tarde. En la famosa plaza de Callao, las filas de seguidores comenzaron a formarse temprano, con pancartas en mano y móviles listos para captar cada momento de la velada. La llegada de los protagonistas fue todo un espectáculo. Najwa Nimri, Aitana Sánchez-Gijón, Blanca Suárez, Manu Ríos, Borja Luna y Alfonso Bassave hicieron su entrada triunfal, y la multitud estalló en aplausos y vítores.

Cada uno de los actores dedicó tiempo a saludar a los fans, firmar autógrafos y tomarse fotos, demostrando no solo su profesionalidad, sino también su cercanía y cariño hacia quienes los han seguido en sus diferentes trayectorias. La energía en la alfombra roja era contagiosa, y la emoción de los asistentes se mezclaba con la curiosidad por conocer más sobre «Respira», un drama que promete no dejar a nadie indiferente.

«Respira»: Una serie que toca el corazón de todos

La serie se desarrolla en el Hospital Joaquín Sorolla, un centro médico ficticio en Valencia que, más allá de salvar vidas, es escenario de intensas historias personales y profesionales. «Respira» explora las vidas de médicos y residentes que luchan contra el reloj en la sala de urgencias, enfrentando no solo emergencias médicas, sino también dilemas éticos y emocionales que ponen a prueba sus límites. Con la llegada de una paciente influyente, la tensión alcanza nuevos niveles, reflejando la realidad de un sistema sanitario en crisis y las difíciles decisiones que enfrentan quienes lo mantienen en funcionamiento.

Carlos Montero, creador de la serie y conocido por éxitos como «Élite» y «El desorden que dejas», ha vuelto a sorprender con una narrativa que promete mantenernos al borde del asiento. “Quería contar una historia real, que refleje la vida en los hospitales, con sus luces y sombras”. «Respira» se presenta como una serie que va más allá del drama hospitalario típico, abordando temas de actualidad y mostrando las vidas de los que están al pie del cañón cada día.

Un público entregado

El entusiasmo no solo se quedó dentro del cine. Fuera, las calles de Callao se llenaron de seguidores emocionados, que coreaban los nombres de sus actores favoritos. Los gritos y aplausos se podían escuchar desde varias cuadras de distancia, creando un ambiente de festival que hizo de esta premiere un evento único.

Entre los invitados especiales de la noche se encontraban figuras conocidas del mundo del entretenimiento y las redes sociales, como Violeta Mangriñán, Fabio Colloricchio, Gabriela Andrada, Álex de la Iglesia, Carla Flila, Lucía de la Puerta, Alba Álvarez y Natalia Osona entre muchos otros. La presencia de estas celebridades añadió un toque extra de glamour a una noche ya de por sí llena de brillo.

Ana Mena y Emilia vuelven a unir sus caminos en “Carita triste”

Ana Mena y Emilia vuelven a unir sus caminos con ‘Carita Triste’

Producida por Andrés Torres y Mauricio Rengifo, compositores y productores de otras canciones como La_Original.mp3 o Madrid City, este nuevo tema combina matices de la música electropop y dance

Filibert García Llorens

Graduado en el Doble Grado de Filosofía e Historia y Ciencias de la Música y Tecnología Musical por la UAM con especial interés en la industria musical y la gestión/producción cultural.

29/08/2024 – Tiempo estimado de lectura: 5 min

Ana Mena y Emilia nos han demostrado una vez más, como se suele decir coloquialmente, que solo saben “servir” temazos. Lo cierto es que, después de 5 años, ambas artistas han vuelto a unir sus caminos para presentar Carita triste, un tema que, siguiendo la línea de los últimos lanzamientos de la artista malagueña y argentina, suena a hit.

Posiblemente, no te acuerdes de El chisme pero, en efecto, ambas artistas ya colaboraron juntas hace unos años (2019) en un espacio-tiempo muy diferente al actual. ¿Qué ha cambiado desde ese momento para que las cantantes se hayan convertido en dos mainstream girls? La respuesta, desde luego, está en canciones como esta.

La esencia del single

Carita triste tiene todos los ingredientes para convertirse en otro himno más. Producida por Andrés Torres y Mauricio Rengifo, compositores y productores de otras canciones como La_Original.mp3 o Madrid City, este nuevo tema combina matices de la música electropop y dance que son innegables.

De hecho, ambas artistas recurren a esos Na’-na’-na’ en el estribillo tan característicos de éxitos como Freed from Desire (Gala) o On the floor (Jennifer López) que nos invitan directamente a corear a viva voz la melodía. Además, la letra conecta con todos esos corazones rotos que sienten cómo duele el echar de menos a una persona. Tanto es así que puede ser banda sonora de nuestros días más grises y, a su vez, la canción que necesitamos bailar una noche de fiesta con las gafas empañadas y la copa en la mano.

**¿La escucharemos en directo en El Gran Bellodrama Tour?**

Después de una gira repleta de conciertos, Ana Mena regresará al WiZink Center para regalarnos la última gran noche de su “Bellodrama Tour”. El domingo 22 de diciembre de este mismo año, la artista de Estepona volverá a pisar este emblemático recinto para ofrecernos seguramente una noche cargada de éxitos y glitter: ¿Estará Emilia presente?

Mientras esperamos el momento, podemos disfrutar del videoclip de “Carita triste” grabado en una preciosa localización como es el Castell Jalpí (Arenys de Munt, Barcelona).

Escape, la nueva película protagonizada por Mario Casas y Anna Castillo

La película, que se estrenará en el Festival de San Sebastián antes de llegar a los cines, marca el regreso de Cortés al cine en español

Paula Torrico Castro

Directora de Prez Magazine.

28/08/2024 – Tiempo estimado de lectura: 6 min

El próximo 31 de octubre, las salas de cine españolas recibirán a «Escape», la esperada nueva película de Rodrigo Cortés, protagonizada por Mario Casas y con la producción ejecutiva de Martin Scorsese. Antes de su estreno comercial, el filme tendrá su presentación en la 72ª edición del Festival de San Sebastián el 27 de septiembre, de la mano de RTVE.

Rodrigo Cortés vuelve a sus raíces

“Escape” marca el regreso de Rodrigo Cortés al cine en español, un terreno que no había pisado desde su debut con la comedia negra «Concursante». Esta nueva obra se diferencia de sus anteriores trabajos por su enfoque narrativo y temático, mientras que Cortés se mantiene fiel a su estilo único, que mezcla intensidad emocional y precisión técnica.

El guion de la película, a cargo del propio Cortés, se basa libremente en la novela del autor español Enrique Rubio. En «Escape», Cortés se sumerge en una historia que sube la apuesta de la narrativa convencional de escape, dándole un giro radical: aquí, el protagonista busca ser encarcelado a toda costa, revirtiendo la tradicional búsqueda de libertad por una necesidad de confinamiento.

Un elenco de lujo liderado por Mario Casas

Mario Casas encabeza un reparto estelar que incluye a figuras del cine español como Anna Castillo, José Sacristán, Josep María Pou, Blanca Portillo, Guillermo Toledo, Juanjo Puigcorbé, David Lorente, José García y el cantautor Albert Pla. Este grupo de actores aporta profundidad y variedad a una historia que explora los límites del deseo humano por escapar de la libertad.

Rodrigo Cortés, quien ha trabajado con grandes nombres de Hollywood como Ryan Reynolds en «Buried» y Uma Thurman en «Down a Dark Hall», expresa su entusiasmo por el proyecto: «Trabajar con la tripulación de ESCAPE ha sido un regalo: por inciertas que sean las aguas, es difícil naufragar así. Hacerlo en la compañía de quien es directamente el motivo por el que me dedico a esto es un privilegio que ahora nos toca honrar».

Una narrativa provocadora y un desafío para el espectador

La sinopsis de «Escape» presenta a N., un hombre que, roto por dentro, desea desesperadamente ser encarcelado para renunciar a la libertad de elección. La película se describe como una «evasión contada al revés», una versión invertida de clásicos como «El Conde de Montecristo» o «La fuga de Alcatraz». Este enfoque plantea un desafío tanto para los personajes como para el público, invitándolos a cuestionar sus propias percepciones sobre la libertad y el control.

Producción y colaboración internacional

La película es una coproducción internacional entre Nostromo Pictures y la productora francesa The Project, en asociación con Mogambo y Cosmopolitan TV, y cuenta con el apoyo de RTVE y Movistar Plus+. Film Factory se encarga de las ventas internacionales, mientras que Beta Fiction Spain gestionará la distribución en cines en España.

El respaldo de Martin Scorsese como productor ejecutivo subraya la relevancia internacional del proyecto. Scorsese, uno de los cineastas más influyentes de nuestro tiempo, añade un sello de prestigio que eleva las expectativas alrededor del estreno de «Escape».

Disney Plus presenta la serie “In Vogue: The 90’s”

Disney Plus presenta “In Vogue: The 90’s”

Lo nueva serie de la plataforma llega el 13 de septiembre.

Lucía Cubelos

Estilista, creadora de contenido y futura periodista con especialización en moda

28/08/2024 – Tiempo estimado de lectura: 6 min

Hay pocas cosas que le gusten más a un amante de la moda que una tarde entera viendo un documental que cuente algo de ese mundo de la moda de décadas anteriores que no alcanzó a vivir en su propia piel. Es en esos momentos donde ese fashionista descubre todos esos secretos detrás aquellos desfiles icónicos, los antiguos ateliers y las redacciones de revistas (cuando todavía eran tal y como las vemos en las películas), cuando se da cuenta de que está completamente enamorado de este mundo. La moda no es solo un hobbie, es una forma de contar la historia de la humanidad. Es una manera de explicar los cambios generacionales y los efectos que éstos han causado. Y eso es precisamente lo que nos contará “In Vogue: The 90´s”, la nueva mini serie original de Disney Plus.

¿De qué trata?

La producción estará formada por seis capítulos en los que los propios editores de Vogue nos contarán la verdadera historia de la industria de la moda en la década de los 90. La propia Anna Wintour, acompañada de su mano derecha, Edward Enninful, junto con Hamish Bowles y Tonne Goodman serán los que nos contarán de primera mano cómo se vivieron desde dentro de este mundo algunos de los cambios que marcaron la década, como fueron el nacimiento del grunge, el hip-hop o la creación de la Met Gala.

¿A quién podremos ver?

La serie se apoya en el testimonio de grandes nombres de la industria como Grace Coddington, una de las responsables de que el nombre de Vogue a día de hoy sea tan alabado. También veremos otros nombres importantes del mundillo, como Tom Ford, Marc Jacobs o Miuccia Prada, además de a aquellas mujeres que en los 90 conquistaron a medio mundo, como fueron Kate Moss, Linda Evangelista o Claudia Schiffer. No faltará tampoco la presencia de algunos de los personajes más destacados del Hollywood de los 90 como el director Baz Luhrmann, Claire Danes, que se convirtió en un hito de Hollywood al interpretar a Julieta en la adaptación de Romeo y Julieta, Gwyneth Paltrow, Nicole Kidman o Sarah Jessica Parker, nuestra queridísima Carrie Bradshaw que es todo un icono de moda actualmente.

La idea de esta producción parte del podcast creado por Vogue durante el año 2020 en donde sus protagonistas hablaban acerca de la moda y la cultura de los años 90. A lo largo de los episodios, explicaron cómo esta época redefinió la moda, destacando los cambios en la forma de vestimenta, la influencia y el nacimiento de las supermodelos, y el surgimiento de diseñadores que aún tienen un gran impacto hoy en día.

¿Cómo y dónde podremos verla?

La producción se estrenará en exclusiva en Disney Plus. A partir del viernes 13 de septiembre estarán disponibles los primeros tres episodios, y el 20 de septiembre concluirá con los tres últimos.