“El 47”: la inspiradora historia de un hombre, un autobús y el destino de un barrio

“El 47”: la inspiradora historia de un hombre, un autobús y el destino de un barrio

“El 47”: la inspiradora historia de un hombre, un autobús y el destino de un barrio La premiere en Barcelona fue todo un éxito junto a los vecinos de Torre Baró que participaron en «El 47». Imagen con derechos de Prez. Autor: Cristian Rodríguez 05/09/2024 – Tiempo estimado de lectura: 6 min La llegada de “El 47” a los cines promete remover conciencias, arrancar sonrisas y llevarnos en un viaje cargado de emoción y dignidad. Escrita y dirigida por Marcel Barrena, la película, que se estrenó en toda España el 6 de septiembre, cuenta una historia real que ha marcado el espíritu de un barrio barcelonés: Torre Baró. Pero como ocurre con las grandes historias, la lucha que narra no es solo la de un lugar en particular, sino la de miles de personas que, desde los márgenes de las grandes ciudades, batallan día a día por ser vistas y reconocidas. Una lucha en cada esquina con «EL 47» Manolo Vital, el protagonista de esta entrañable historia, es mucho más que un conductor de autobús. Interpretado magistralmente por Eduard Fernández, este personaje refleja la esencia de alguien que no se conforma con el «no se puede». Y es que en 1978, cuando las autoridades afirmaban que el transporte público no podía llegar a Torre Baró porque las calles eran demasiado estrechas y peligrosas, Manolo decidió demostrar lo contrario. Se subió al volante de “El 47”, un autobús que no solo recorrió las empinadas cuestas del barrio, sino que conectó a una comunidad con su ciudad y con su propia identidad. El estreno: una celebración comunitaria La premiere de la película, que tuvo lugar el pasado 4 de septiembre en Barcelona, no pudo ser más especial. En un gesto de homenaje y agradecimiento, el equipo de la película invitó a los vecinos de Torre Baró a asistir al evento, quienes participaron no solo como espectadores, sino también como figurantes durante el rodaje. Así, nombres como Salustiano, Desideria y José Manuel, antiguos residentes y testigos del desafío de Manolo en los 70, desfilaron por la alfombra roja junto al reparto de lujo de la película, en una noche llena de emoción. Además, a la premiere asistieron autoridades locales como Ada Colau, que destacó la importancia de recordar y visibilizar las luchas de los barrios obreros de la ciudad. “El 47”, más allá de ser una película, es un homenaje a esa lucha, a la dignidad de quienes no se rinden y a la fuerza de la comunidad. Un reparto estelar   El elenco de “El 47” está a la altura de la historia que narra. Junto a Eduard Fernández, que aporta su talento y magnetismo a la figura de Manolo Vital, encontramos a Clara Segura, quien da vida a la esposa del protagonista, una mujer valiente y decidida que representa el corazón de muchas familias que lucharon juntas por un futuro mejor. Zoe Bonafonte, Carlos Cuevas, Salva Reina, Betsy Túrnez, Óscar de la Fuente, Vicente Romero y David Verdaguer completan un reparto coral que añade a la película tanto humor como emoción. Cada uno de ellos encarna a personajes que, aunque secundarios, aportan profundidad y humanidad a la historia. Un barrio con historia   La película se ambienta en el barrio de Torre Baró, que en los años 60 y 70 fue levantado por emigrantes extremeños y andaluces que llegaron a Barcelona con la esperanza de construir una vida mejor. Sin embargo, durante mucho tiempo, estos barrios periféricos fueron invisibles a ojos de la ciudad: sin agua corriente, sin electricidad y sin servicios básicos. Y lo que es peor, sin transporte público. Es en este contexto que surge la lucha de Manolo Vital, un conductor de autobús de la TMB (Transports Metropolitans de Barcelona) que decidió enfrentarse al Ayuntamiento y demostrar que, con voluntad, el transporte público podía llegar a las calles de su barrio. Vital no solo manejó un autobús; manejó el destino de toda una comunidad que exigía su lugar en la ciudad.

Leer más
Tini Stoessel regresa a la actuación tras una década con la serie "Lost Girl" en Disney+

Tini Stoessel regresa a la actuación tras una década con la serie «Lost Girl» en Disney+

Tini Stoessel regresa a la actuación tras una década con la serie «Lost Girl» en Disney+ La actriz y cantante argentina ha anunciado en sus redes un nuevo rodaje Imagen oficial de Dinsey +. 04/09/2024 – Tiempo estimado de lectura: 4 min La talentosa cantante y actriz argentina Tini Stoessel, reconocida internacionalmente por su papel en «Violetta», está lista para hacer su esperado regreso a la actuación después de diez años dedicados a su carrera musical. Su vuelta se podrá ver a través de Disney+ con la serie «Lost Girl», un proyecto que marca un hito en su carrera al ser su primera participación en una producción dirigida a un público adulto. Elenco de estrellas y misterios de “Lost Girl La serie, que se estrenará en 2025, cuenta con un reparto de nombres como Jorge López, famoso por su participación en «Élite», o Martín Barba, conocido por su trabajo en Nickelodeon. A pesar de que la trama y el número exacto de episodios se mantienen en secreto, «Lost Girl» ha sido descrita como un desafío significativo para Tini, quien interpretará a un personaje complejo y radicalmente diferente a los roles que asumió durante su etapa en Disney. Imagen de las redes de Tini donde anunciaba su rodaje. Un reto profesional y emocional Tini, que ha estado compartiendo sus emociones y reflexiones sobre el final del rodaje en sus redes sociales, describió este proyecto como un reto tanto emocional como profesional. «Lost Girl» promete ser una bocanada de aire fresco en su carrera, permitiéndole explorar una versión más madura y renovada de sí misma en la pantalla.  ¿Estás listo para descubrir la nueva faceta de Tini Stoessel?

Leer más
Netflix adaptará Midnight Sun el último libro de la famosa saga Crepúsculo

Netflix adaptará Midnight Sun el último libro de la famosa saga Crepúsculo

Netflix adaptará Midnight Sun el último libro de la famosa saga Crepúsculo La plataforma ha confirmado que se encuentra trabajando en su adaptación Edward y Bella de Crepúsculo | Fotografía: Netflix 06/09/2024 – Tiempo estimado de lectura: 6 min La saga Crepúsculo se ha convertido fácilmente en la saga de vampiros más popular de la última generación. Los fanáticos de la historia de amor entre Bella Swan y Edward Cullen pudieron disfrutar de un quinto libro llamado Midnight Sun en 2020. Ahora la plataforma de streaming Netflix adaptará dicho libro en una serie. Netflix ha confirmado que se encuentra trabajando en ella y entres sus primeros detalles ha desvelado que será animada. La autora de la saga Stephanie Meyer será la productora ejecutiva de esta nueva serie. La fecha de estreno está también por confirmar aunque podría tratarse de finales del próximo año o principios de 2026. Aún se desconoce si el reparto original volverá para dar voz a los personajes. Robert Pattinson, Kristen Stewart y Taylor Lautner, sus protagonistas, no se han pronunciado aún, aunque los fanáticos de la saga esperan que sean ellos los escogidos para el doblaje de los respectivos personajes. Midnight Sun quinto libro de la saga Crepúsculo ¿De qué trata Midnight Sun?  El quinto libro de la autora Stephanie Meyer da una vuelta de 180 grados a la historia que todos conocemos. Los cuatro primeros libros, así como vemos en las películas, son narrados desde la perspectiva de Bella Swan. En cuanto a este último libro encontramos: La historia narrada desde el punto de vista de Edward Cullen. Midnight Sun, conocida en español como Sol de Medianoche, es la novela que profundiza en la historia de Edward. Su pasado, sus sentimientos más puros y todo aquello que atormentó al vampiro durante su historia de amor con la joven Bella Swan. La novela aporta también escenas inéditas de la historia de amor que enganchó a toda una generación de adolescentes, por lo que no es una copia exacta del libro Crepúsculo. ¿Dónde ver Crepúsculo? Mientras esperamos la llegada de esta nueva serie, las películas se pueden disfrutar en Disney + y Netflix. Amazon Prime ofrece las películas sólo si se dispone de una suscripción adicional a MGM+. En cambio, si prefieres su versión literaria, los cinco libros ya se pueden adquirir en librerías y tiendas online.

Leer más
La nueva temporada de Entrevías en Telecinco

Entrevías, la nueva temporada se estrena en Telecinco

La nueva temporada de Entrevías en Telecinco La temporada número 4 de Entrevías se estrenó el pasado 2 de septiembre en Telecinco. Imagen oficial de la serie. 05/09/2024 – Tiempo estimado de lectura: 3 min Tras el éxito cosechado durante las tres últimas temporadas y durante un largo año de espera para todos los fans de la serie, ya podemos disfrutar de ella en Telecinco cada Lunes a las 22:50. La tercera temporada finalizó dejando grandes incógnitas para los fans, que llevan desde entonces esperando la temporada final que resuelva todas las incógnitas que quedaron abiertas. La nueva temporada de Entrevías en Telecinco Según nos cuentan, esta temporada final de la serie contará con 8 episodios que seguirán el formato de las últimas temporadas y que finalizará en Octubre. Además, prometen darnos un final memorable y a la altura de esta gran serie de la televisión en abierto. ¿Qué podemos esperar en esta nueva temporada? Contaremos con la incorporación de dos nuevos personajes; Catalina Sopelana que dará vida a Camila: una joven que debe hacerse un hueco en la Policía Nacional. Juan Pablo Shuk es otra de las incorporaciones; dará vida a René un experto en seguridad que brindará apoyo a Amanda. Esta nueva temporada entremezcla; acción, drama, amor, conflictos y por supuesto: desamor. Un poco como la vida real, esta vorágine de ingredientes hará que tengamos una temporada de lo más entretenida.

Leer más
Úrsula Corberó en Venecia

Festival de Venecia: Las españolas mejor vestidas

España brilla en el Festival de Venecia: Las españolas mejor vestidas Nuestras queridas actrices han deslumbrado en la red carpet de «La Biennale» Úrsula Corberó en «La Biennale». Imagen para la prensa oficial del Festival. Créditos Giorgio Zucchiatti 04/09/2024 – Tiempo estimado de lectura: 6 min Nuestras celebrities españolas han llenado de glamour la alfombra roja del Festival de Cine de Venecia. Además de los grandes iconos de Hollywood de los que os hablamos a principios de semana en redes sociales, Nieves Álvarez, Nicole Wallace o Clara Galle han sido también algunas de las protagonistas. Hoy en Prez Magazine te contamos quiénes han sido las españolas mejor vestidas de este gran evento. Alejandra Gere Acompañando a su marido Richard Gere, Alejandra ha protagonizado uno de los momentos Made In Spain del Festival de Venecia. Concretamente, para la alfombra roja del Venice Award, ha optado por este vestido blanco asimétrico y con abertura en la falda de Isabel Sanchís. Para el maquillaje, ya que el vestido no pedía más, Beatriz Matallana, su makeup-artist, ha optado esta vez por un beauty look muy natural. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de Alejandra Gere (@alejandragere) Nicole Wallace Evento al que acude Nicole, evento en el que entra en la lista de las mejores vestidas. En este caso, su elección final, asesorada por sus estilistas, Jose Juan Rodríguez y Paco Casado, ha sido este vestido semitransparente negro, con flecos y detalles en lencería de Pinko. Para el pelo, han optado por una melena suelta y ondulada, muy estilo boho, y por un maquillaje que pone el foco en los labios y en los ojos, elaborado por María García. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de Nicole Wallace (@itsnicolewallace) Georgina Rodriguez La celebrity y empresaria ha deslumbrado a todos con un vestido blanco de inspiración nupcial firmado por Oscar de la Renta, estilismo que ha completado con joyería de la firma Pasquale Bruni. Además, ha aprovechado el evento para estrenar su nuevo corte de pelo, estilizado en forma de unas suaves ondas muy Old Hollywood en versión despeinada, obra de su peluquero y maquillador de confianza, Sergio Serpiente, junto a Fer Martínez. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de Fer Martinez (@fer.martinez.mk) Clara Galle Uno de los estilismos más sorprendentes de nuestras chicas españolas ha sido el de Clara Galle. Esta vez, la actriz ha escogido a Giorgio Armani para su aparición, un diseño de la colección de otoño-invierno 2008 de silueta sirena, en color negro, de tul, con pedrería y algunos cut-outs en la zona del abdomen. Lo ha combinado con joyería de Tous, marca de la que es embajadora, y con un maquillaje que pone el punto de mira en el labio ombré, también en color negro. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de Ceci ✿| Clara’s Fan (@claragallephotos) Eugenia Silva Giorgio Armani ha sido también la firma escogida por Eugenia Silva para una de sus apariciones en el festival. Al contrario que Clara, ella sí que ha optado por un diseño actual, en color amarillo y repleto de paillettes que reflejaban la luz del sol. Tanto para el maquillaje como para el peinado, su maquilladora, Inés Castaños, ha recreado el look Old Hollywood con productos de Armani Beauty. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de Eugenia Silva (@eusilva) Úrsula Corberó Era imposible que Corberó no entrara en nuestro top después de su elección de look. Asesorada por Helena Tejedor, ha escogido este vestido de Bottega Veneta en tonosrojizos que combina un cuerpo sencillo unido a una falda llena de plumas y flecos. Un estilismo que, si bien, no ha terminado de convencer a todo el mundo, desde la redacción de Prez le damos un completo diez. Iván Gómez ha sido el encargado de su maquillaje para el cual ha utilizado los productos de Charlotte Tilbury, y Danielle Priano ha finalizado el look con un recogido en forma de moño trenzado. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de Iván Gómez (@ivangomez) Nieves Álvarez Nieves Álvarez ha sido otra de las españolas que ha acaparado todos los focos con su estilismo escogido, en color bronce, satinado y de Alberta Ferretti, sin duda, una elección maravillosa de su estilista, Cristina Terrón. El maquillaje ha corrido de la mano de Giorgia Palvarini, y la culminación del look se la han dado los tacones plateados de Christian Louboutin y joyería de Bvlgari. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida de Nieves Álvarez (@officialnievesa)

Leer más
secret level

‘Secret Level’: El Love, Death & Robots de videojuegos

‘Secret Level’: El Love, Death & Robots de los videojuegos La nueva producción de Prime Video, ‘Secret Level’, se estrenará el 10 de diciembre del 2024. Imagen promocional | Imagen: Prime Video 02/09/2024 – Tiempo estimado de lectura: 6 min El 20 de agosto del 2024, durante la noche de apertura de la convención de juegos Gamescom (valga la redundancia) se anunció una nueva serie de Amazon que promete ser una de las grandes colaboraciones entre dos productoras y uno de los proyectos más esperados para los fans de videojuegos y animación. La misma página de Prime Video nos lo resume así: “Secret Level es una nueva serie antológica animada para adultos que presenta historias originales dentro de los mundos de los videojuegos más amados en el mundo. De las mentes creativas de LOVE, DEATH + ROBOTS, cada uno de los 15 episodios es una celebración de juegos y jugadores para los fans de videojuegos y animación. Para los que hayan visto la aclamada y premiada serie animada de Love, Death & Robots en Netflix sabrán que esto significa dos cosas: la primera es que cuando dicen “historias originales” realmente están cumpliendo, con la acotación de que están bien contadas; y la segunda es que la animación es de alta calidad y respeto. Con el tráiler presentado en Gamescom, podemos notar habrá un mayor enfoque en la animación 3D. Tim Miller es el creador y productor de esta nueva serie para Amazon y la aclamada en Netflix, gracias a su estudio Blur Studios, que se enfoca en el desarrollo de animación y una plataforma de artistas digitales. Miller se enfoca en contar buenas historias, en especial si vienen de su propia casa, lo que indica que han trabajado en esta serie por un tiempo considerable y sustancial. ¿Qué juegos estarán en la serie? Hay algunas personas que llegan a este tipo de series preguntándose ¿por qué debería ver esto? La respuesta en este caso viene con la lista de juegos. Pasaré rápido por la lista anunciada con una breve descripción para que conozcas el tipo de historias que se vienen. Cabe aclarar que la descripción es del juego y su historia, no del episodio, ya que solo se ha anunciado la lista de juegos por nombre. Armored Core Desarrollado en 1997 por FromSoftware (los mismos que hicieron Dark Souls, Elden Ring y Bloodbourne, entre otros), este juego tiene una larga historia que empieza con que la Tierra ha sufrido un gran cataclismo que forzó a los humanos a vivir bajo tierra y grandes corporaciones ahora se pelean por control del territorio, por lo que envían a pilotos de grandes robots, o mechas, a cumplir misiones en el exterior. Concord Para aquellos que conocen Overwatch o Valorant, Concord comparte un mismo concepto. Es un juego de disparos donde cada personaje tiene habilidades únicas con un toque heroico, todos muy variados y coloridos. El enfoque narrativo en este tipo de juegos tiene que ver con estos personajes, que van desde alienígenas con revolvers, hasta humanos con piernas mecánicas. Crossfire En este juego de disparos del 2007, interpretas a un agente de un grupo de fuerzas especiales de la vida real, como los SWAT de Estados Unidos, OMON ruso, la SAS británica, la GSC 9 alemana, entre otros. También hay grupos ficticios, y todos están en conflicto. Dungeons & Dragons El juego de rol de mesa más famoso del mundo, del cual salió una película hace poco y no necesita mucha introducción. Fantasía de espada y hechicería en su forma más pura. Guerreros y magos enfrentándose a seres como Tiamat, la diosa dragón de cinco cabezas, quien aparece en el tráiler. Exodus Quizás una de las opciones más atrevidas. Este es un juego que no ha salido todavía, pero que promete tratar la historia de un éxodo masivo durante un período donde la raza humana vive en una galaxia lejana y se está extinguiendo. Honor of Kings El League of Legends de la lista. Este es un juego de arena de batalla, ligeramente basado en cultura y mitología china, donde los personajes con dotes fantásticos o divinos están en conflictos personales, y regionales. Está entre los juegos para móvil más jugados en el mundo. Mega Man De los personajes más icónicos de la historia de los videojuegos, y uno de los más difíciles en sus inicios. Este ofrece una historia tan divertida como las pelis de Sonic, donde el héroe androide Megaman, con su mano de cañón, debe enfrentarse a los robots del malvado Dr.Wiley, que busca secuestrarlo y usarlo para planes malévolos. New World: Aeternum Con una estética del siglo XVII, este es un juego de rol ambientado en un período semejante a la colonización de las américas en una Tierra ficticia. Pac-Man Dudo la necesidad de explicar este juego. En el trailer aparece brevemente como un robot muy pequeño y reluciente en 3D. Aunque en sus últimos juegos le han dado más historia, no sé qué harán con él, pero es Pac-Man. PlayStation Aquí usarán a varios juegos y personajes exclusivos de PlayStation. En el tráiler se puede ver a Kratos de God of War y al protagonista de Ghost of Tsushima como ejemplos. Sifu Un juego de aventuras inspirado en artes marciales, donde el protagonista es un Sifu (maestro), que busca venganza. El giro está en que cada vez que el protagonista muere, resucita gracias a un talismán que lo envejece con cada uso. Reaparece con más habilidades, pero menos vida. Spelunky El que luce más tierno del grupo. Un spelunker es un explorador de cuevas sin experiencia, el juego es de plataforma 2D, donde interpretas a un spelunker que debe sobrevivir a una cueva. The Outer Worlds Un juego de rol donde una gran corporación galáctica envía a alguien a explorar un nuevo planeta, el cual puede ser hostil, lo que hace que el protagonista cuestione los intereses de las grandes corporaciones. Unreal Tournament El Fortnite sangriento y bizarro. Presenta un mundo futurista donde las máquinas que exterminaban…

Leer más
CÓMO CAZAR A UN MONSTRUO

‘Cómo cazar a un monstruo’ te pondrá al borde del asiento

‘Cómo cazar a un monstruo’ te pondrá al borde del asiento La nueva docuserie de Prime Video, ‘Cómo cazar a un monstruo’, llega el 6 de septiembre. Imagen de la producción. Fuente: Prime Video. 02/09/2024 – Tiempo estimado de lectura: 4 min Prime Video en España sigue apostando por producciones nacionales, las cuales tienen tanto que ofrecer como las internacionales. Entre los estrenos de septiembre, se viene la serie documental Cómo cazar a un monstruo, que trata el caso del pederasta Lluís Gros y cómo evadió su sentencia por años hasta que le pidió a Carles Tamayo, director del documental, que contara su historia; decisión que terminó destapando más de lo que Tamayo imaginó. Antecedentes: “La impunidad hecha documental”. Tras el anuncio del documental, Tamayo dejó una descripción en su cuenta de X (antes Twitter): “en diciembre del 2021 me llamó Lluís Gros, un viejo conocido de mi infancia en El Masnou. Lluís, quien regentaba el cine de mi pueblo y solía proyectar los cortos que hacía de niño, había sido condenado a 24 años de prisión por abusar a menores. En esta llamada, afirmando ser inocente, me pidió que investigara su caso. Y así lo hice. Acepté tras ver cómo, habiendo una sentencia firme y conociendo a algunos de los afectados, el delincuente no entraba en la cárcel.” «En la vida volveré a tener una historia así entre manos… Espero que os guste y que flipéis tanto como lo hice yo cuando estaba conviviendo con él.” En el 2022, el caso se hizo viral y Tamayo contó gran parte de la experiencia en el podcast de The Wild Project (o si quieres ver un clip del episodio), mientras se encontraba rodando el documental. ¿De qué va la serie? A pesar de que el caso es bastante conocido y Tamayo ha hablado de él varias veces en otras plataformas y entrevistas, esta serie de Prime es la muestra definitiva de la experiencia del director y cómo llevó a cabo la investigación para que se haga justicia al caso de Lluís Gros y que deje de vivir al margen de la ley ( SensaCine ). Carles Tamayo ya ha tenido trayectoria como cineasta en televisión y cine de ficción, y este es su primer gran proyecto, producido por Ramón Campos, de Bambú Producciones, una de las más importantes productoras españolas hoy en día, y dirigido por el mismo Carles (Prime Video). https://www.youtube.com/watch?v=e310pP9qPZI Cómo cazar a un monstruo se estrena el 6 de septiembre del 2024 en Prime Video.

Leer más
EL JUEGO DEL CALAMAR: THE EXPERIENCE

‘El juego del calamar: The experience’ llega a Madrid

‘El juego del calamar: The experience’ llega a Madrid Tras el gran éxito a nivel mundial de la serie llega a Madrid ‘El juego del calamar: The experience’, una actividad inmersiva. Imagen de una de las zonas de la experiencia. Fuente: Netflix 30/08/2024 – Tiempo estimado de lectura: 4 min Si te has preguntado en más de una ocasión si serías capaz de sobrevivir en este universo al límite, ahora podrás tener la oportunidad de comprobarlo por ti mismo. Después de su paso por Nueva York; El juego del calamar: The experience llega a Madrid. El próximo 24 de Octubre llegará a la capital este acontecimiento único. En Espacio Ibercaja Delicias de Madrid podrás disfrutar de esta experiencia inmersiva, pero además, los participantes podrán debatir y comentar la experiencia en el mercado nocturno que se celebrará una vez terminado el juego. El mercado nocturno estará lleno de productos coreanos, donde podrás comprar merchandise y hacerte unas divertidas fotos de recuerdo. ¿Qué podemos esperar? Tanto si eres fan o eres amante de las experiencias fuertes podrás adentrarte en este juego inmersivo en el cuál: vivirás en primera persona algunos de los retos más icónicos de la serie como: Luz roja, Luz verde bajo la atenta mirada de la muñeca Young-hee. El Líder desafiará a los valientes que quieran poner a prueba sus habilidades y estrategia, enfrentando así a familiares, amigos e incluso compañeros de trabajo. Sin olvidarnos, por supuesto, del mercado nocturno que tendrá lugar después de la inmersión. ¿Dónde comprarlas entradas? Los fans de esta experiencia sin igual podrán apuntarse a la preventa hasta el 9 de septiembre y, el público en general, podrá adquirir sus entradas a partir del 11 de septiembre. 

Leer más
Foto grupal respira

‘Respira’: Espectacular premiere en Madrid de lo nuevo de Netflix

‘Respira’: Espectacular premiere en Madrid de lo nuevo de Netflix El primer drama hospitalario de la plataforma en España ya está disponible. Cartel del anuncio del Premio Donostia. Imagen: Gustavo Papaleo 29/08/2024 – Tiempo estimado de lectura: 7 min El pasado jueves 29 de agosto, el Cine Callao de Madrid se convirtió en el epicentro del mundo del entretenimiento español con la premiere de «Respira«, la nueva serie de Netflix que promete enganchar a todos con su vibrante mezcla de drama y emoción en un hospital. La alfombra roja se desplegó para recibir a un elenco de lujo y a cientos de fans que no quisieron perderse la oportunidad de ver de cerca a sus actores favoritos. Una premiere previa al estreno La expectación era palpable desde primeras horas de la tarde. En la famosa plaza de Callao, las filas de seguidores comenzaron a formarse temprano, con pancartas en mano y móviles listos para captar cada momento de la velada. La llegada de los protagonistas fue todo un espectáculo. Najwa Nimri, Aitana Sánchez-Gijón, Blanca Suárez, Manu Ríos, Borja Luna y Alfonso Bassave hicieron su entrada triunfal, y la multitud estalló en aplausos y vítores. Cada uno de los actores dedicó tiempo a saludar a los fans, firmar autógrafos y tomarse fotos, demostrando no solo su profesionalidad, sino también su cercanía y cariño hacia quienes los han seguido en sus diferentes trayectorias. La energía en la alfombra roja era contagiosa, y la emoción de los asistentes se mezclaba con la curiosidad por conocer más sobre «Respira», un drama que promete no dejar a nadie indiferente. «Respira»: Una serie que toca el corazón de todos La serie se desarrolla en el Hospital Joaquín Sorolla, un centro médico ficticio en Valencia que, más allá de salvar vidas, es escenario de intensas historias personales y profesionales. «Respira» explora las vidas de médicos y residentes que luchan contra el reloj en la sala de urgencias, enfrentando no solo emergencias médicas, sino también dilemas éticos y emocionales que ponen a prueba sus límites. Con la llegada de una paciente influyente, la tensión alcanza nuevos niveles, reflejando la realidad de un sistema sanitario en crisis y las difíciles decisiones que enfrentan quienes lo mantienen en funcionamiento. Carlos Montero, creador de la serie y conocido por éxitos como «Élite» y «El desorden que dejas», ha vuelto a sorprender con una narrativa que promete mantenernos al borde del asiento. “Quería contar una historia real, que refleje la vida en los hospitales, con sus luces y sombras”. «Respira» se presenta como una serie que va más allá del drama hospitalario típico, abordando temas de actualidad y mostrando las vidas de los que están al pie del cañón cada día. Un público entregado El entusiasmo no solo se quedó dentro del cine. Fuera, las calles de Callao se llenaron de seguidores emocionados, que coreaban los nombres de sus actores favoritos. Los gritos y aplausos se podían escuchar desde varias cuadras de distancia, creando un ambiente de festival que hizo de esta premiere un evento único. Entre los invitados especiales de la noche se encontraban figuras conocidas del mundo del entretenimiento y las redes sociales, como Violeta Mangriñán, Fabio Colloricchio, Gabriela Andrada, Álex de la Iglesia, Carla Flila, Lucía de la Puerta, Alba Álvarez y Natalia Osona entre muchos otros. La presencia de estas celebridades añadió un toque extra de glamour a una noche ya de por sí llena de brillo.

Leer más
Escape, la nueva película protagonizada por Mario Casas y Anna Castillo

Escape, la nueva película protagonizada por Mario Casas y Anna Castillo

Escape, la nueva película protagonizada por Mario Casas y Anna Castillo La película, que se estrenará en el Festival de San Sebastián antes de llegar a los cines, marca el regreso de Cortés al cine en español Mario Casas y Rodrigo Cortés. Imágenes cedidas a la prensa. Autoría de Carlos Ruíz. 28/08/2024 – Tiempo estimado de lectura: 6 min El próximo 31 de octubre, las salas de cine españolas recibirán a «Escape», la esperada nueva película de Rodrigo Cortés, protagonizada por Mario Casas y con la producción ejecutiva de Martin Scorsese. Antes de su estreno comercial, el filme tendrá su presentación en la 72ª edición del Festival de San Sebastián el 27 de septiembre, de la mano de RTVE. Rodrigo Cortés vuelve a sus raíces “Escape” marca el regreso de Rodrigo Cortés al cine en español, un terreno que no había pisado desde su debut con la comedia negra «Concursante». Esta nueva obra se diferencia de sus anteriores trabajos por su enfoque narrativo y temático, mientras que Cortés se mantiene fiel a su estilo único, que mezcla intensidad emocional y precisión técnica. Anna Castillo y Rodrigo Cortés durante el rodaje de «Escape». Imágenes cedidas a la prensa. Autoría de Jotxo. El guion de la película, a cargo del propio Cortés, se basa libremente en la novela del autor español Enrique Rubio. En «Escape», Cortés se sumerge en una historia que sube la apuesta de la narrativa convencional de escape, dándole un giro radical: aquí, el protagonista busca ser encarcelado a toda costa, revirtiendo la tradicional búsqueda de libertad por una necesidad de confinamiento. Un elenco de lujo liderado por Mario Casas Mario Casas encabeza un reparto estelar que incluye a figuras del cine español como Anna Castillo, José Sacristán, Josep María Pou, Blanca Portillo, Guillermo Toledo, Juanjo Puigcorbé, David Lorente, José García y el cantautor Albert Pla. Este grupo de actores aporta profundidad y variedad a una historia que explora los límites del deseo humano por escapar de la libertad. Rodrigo Cortés, quien ha trabajado con grandes nombres de Hollywood como Ryan Reynolds en «Buried» y Uma Thurman en «Down a Dark Hall», expresa su entusiasmo por el proyecto: «Trabajar con la tripulación de ESCAPE ha sido un regalo: por inciertas que sean las aguas, es difícil naufragar así. Hacerlo en la compañía de quien es directamente el motivo por el que me dedico a esto es un privilegio que ahora nos toca honrar». Una narrativa provocadora y un desafío para el espectador La sinopsis de «Escape» presenta a N., un hombre que, roto por dentro, desea desesperadamente ser encarcelado para renunciar a la libertad de elección. La película se describe como una «evasión contada al revés», una versión invertida de clásicos como «El Conde de Montecristo» o «La fuga de Alcatraz». Este enfoque plantea un desafío tanto para los personajes como para el público, invitándolos a cuestionar sus propias percepciones sobre la libertad y el control. Producción y colaboración internacional La película es una coproducción internacional entre Nostromo Pictures y la productora francesa The Project, en asociación con Mogambo y Cosmopolitan TV, y cuenta con el apoyo de RTVE y Movistar Plus+. Film Factory se encarga de las ventas internacionales, mientras que Beta Fiction Spain gestionará la distribución en cines en España. El respaldo de Martin Scorsese como productor ejecutivo subraya la relevancia internacional del proyecto. Scorsese, uno de los cineastas más influyentes de nuestro tiempo, añade un sello de prestigio que eleva las expectativas alrededor del estreno de «Escape».

Leer más
Volver arriba