Alerta Tendencia: Lleva la corbata e inspírate con estos looks

Esta temporada, las corbatas están marcando una fuerte tendencia en la moda y vamos a analizar su evolución en el tiempo.

Nur Yijan

Fashion Journalist

20/09/2024 – Tiempo estimado de lectura: 7 min

Como te habíamos anticipado en mi ultimo articulo, esta temporada las corbatas están marcando una fuerte tendencia en la moda. Lo mencionamos con la reciente premiere de Respira, donde la actriz Blanca Suárez lució un acertado look que incluía este revolucionario accesorio.

La Tendencia que viene con fuerza: Las Corbatas

¿Qué nos está anunciando con fuerza la tendencia? La aclamada serie Emily en París, se ha convertido en la biblia de la moda, siendo un referente en el clima de las tendencias y recientemente su cuarta temporada salió al aire, dejándonos un dulce sabor a quienes amamos la moda por su impecable sentido del estilo. Con el toque maestro de la icónica estilista Patricia Field, la serie destaca por su capacidad de crear looks auténticos a través del arte del mix and match.

En esta nueva temporada, la corbata se convierte en un accesorio protagonista, llevándola a todos sus tamaños utilizando corbatines, corbatas medianas y largas. Este detalle no solo rinde homenaje a épocas en las que las mujeres comenzaron a dominar el mundo de la moda con audacia, sino que también transmite un mensaje contundente de empoderamiento.

Veamos algunos de los outfits que nos encantaron en esta temporada y no te pierdas la guía detallada para recrear estos looks con facilidad.

Momentos icónicos

Sé que eres amante de la moda así que aquí te traigo dos momentos icónicos con dos mujeres que lograron dar un mensaje para la posterioridad hablando atreves de la moda. En esta foto podrás ver a la inolvidable Royal icon Lady Di llevando este estilo de manera muy lanzada para la realeza. Si, se que no lo puedes creer, ella fue una de las imponentes de este estilo en los años 90. La cual utilizo este desafiante estilo de empoderamiento mientras atravesaba todo su duro proceso con la realeza, levantando una voz de fortaleza.

Y la encantadora actriz Julia Roberts, quien deslumbro y sorprendió a millares por utilizar este traje de la linea de hombres de la casa de diseño Armani para los Golden Globes en la alfombra roja también en los años 90, mientras recién se catapultaba a la fama con la exitosa actuación de Pretty woman. Y con este atuendo dejo atrás la estigma de esta película, así que llevo un claro mensaje de empoderamiento femenino a la dura industria del cine, como su versatilidad en la moda, llevandose a casa el premio por la película de Steel Magnolias.

Guía para Incorporar una Corbata y outfits para inspirarnos

Finalmente, te dejamos esta guía para que puedas recrear un estilo con corbata, y algunos outfits de inspiración. Estos son nuestros consejos clave para que logres un atuendo creativo e inolvidable que te convierta en un verdadero ícono de estilo.

Estilo Casual: Para un look relajado pero con un toque de sofisticación, combina una corbata gruesa con una camiseta básica, un chaleco y una chaqueta crop top. Apuesta por colores neutros y corbatas estampados sutiles para un estilo moderno sin esfuerzo. Completa el look con un sombrero y unos pantalones en gamuza y combat boots para un aire bien noventero.

Estilo de Oficina: Luce un look profesional pero con una personalidad creativa, opta por una corbata de corte delgado en un tono sólido. Combínala con una camisa azul cielo o de tonos pasteles y una maxi falda en mezclilla. Añade un blazer bien estructurado, combinándolo con unos mocasines y medias para un outfit que proyecte la increíble mujer que eres llena de confianza y estilo.

Estilo de Fiesta: Claro que debes atreverte a lucir única una noche de copas. Luce inolvidable con una camisa de color claro, una corbata muy delgada de color sólido brillosa y la combinas con una mini falda de plumas, llevaremos unos estilettos.

¿Cuál es el origen?

El uso de la corbata por parte de las mujeres tiene sus orígenes en el siglo XIX. Cuando George Sand (seudónimo de la escritora francesa Amantine Lucile Aurore Dupin), quien en la década de 1830 desafiaba las normas de género al vestirse con ropa masculina, incluyendo la corbata, como una declaración de libertad e igualdad.

Chiara Ferragni regresa al trabajo con Goa Organics

La influencer y empresaria italiana es la nueva emabajadora de la marca de cosmética española.

Lucía Cubelos

Estilista, creadora de contenido y futura periodista con especialización en moda

19/09/2024 – Tiempo estimado de lectura: 7 min

Chiara Ferragni ha sido la invitada estelar al evento que ha organizado Goa Organics en el centro comercial WOW de Serrano para presentar su nueva línea de productos. Evento que han aprovechado para presentar a la bloguera como su nueva gran embajadora.

Tal y como la misma Chiara Ferragni ha confesado, los pasados meses no han sido fáciles para ella. Pero como siempre, llega la calma detrás de la tormenta, y después de largos meses en los que no hemos visto a la celebrity en demasiadas actividades públicas con medios de comunicación, Chiara vuelve a su trabajo por todo lo alto; siendo la nueva embajadora de GOA Organics, la firma que está detrás de la melena rubia de la bloguera.

Nuevos productos

Coincidiendo con esta unión, la marca de cosmética ha lanzado Manila, una nueva gama de productos de cuidado para el pelo, que prometen ser extra hidratantes, y que se unen a la familia de los ya conocidos L’Essentiel o Cotton Lust, uno de los favoritos de Chiara y que, de hecho, hoy nos ha contado que lo posiciona entre los productos sin los que no puede salir de casa.

Una marca que promete cubrir todas las necesidades que el pelo requiere, mientras que al mismo tiempo es respetuosa tanto con el medioambiente como con los animales. Todo ello sin renunciar a un increíble aroma que, si bien no es igual que el aroma de las galletas recién horneadas que tanto nos ha confesado Ferragni que le gusta, es igual de agradable.

Agradable sería la palabra con la que definir el gran encuentro con la empresaria. Muy agradecida durante toda la rueda de prensa con los medios presentes, no ha parado de recalcar lo muchísimo que le gusta España, y la ciudad en la que nos encontramos, Madrid. De ella, destaca el Parque del Retiro como uno de sus lugares favoritos. “Creo que España se siente un poco como Italia, las dos culturas son como hermanas”. Además, tal como ha contado, muchos de los momentos importantes de su vida han ocurrido en España, de los que destaca los momentos con sus hijos en el Retiro, la despedida de soltera de su mejor amiga en Mallorca, o sus viajes a Ibiza. Una lista de acontecimientos al que, estamos seguros que se sumará el día de hoy, en el que se hace pública su unión con esta marca.

Más que una relación profesional

Una unión que va mucho más allá del simple trabajo profesional, ya que GOA Organics no es tan solo una marca que a Chiara le guste y que, como ella misma ha declarado, funcione de verdad. Además de esto, Mar y Alejandro, los fundadores de GOA Organics comparten una estrecha relación con la influencer desde el momento en el que mantuvieron la primera reunión. “Es muy bonito poder tener una relación tan estrecha con los fundadores, me enseñaron todo el amor y la energía que le ponen a todo lo que hacen”. “Desde el primer día me transmitieron muy buena energía, y eso me dio mucha confianza”. Una confianza que le proporcionaron justo en el momento en el que ella más lo necesitaba, y que ha hecho que hoy en día sea GOA Organics la marca con la que podemos decir que Chiara Ferragni ha vuelto.

¿Y qué veremos de esta nueva Chiara? Tal y como ella nos dice, quiere estar más presente, no vivir tanto en lo que ocurrirá en el futuro sino en lo que está ocurriendo ahora. “Creo que a veces pienso demasiado en el futuro, y quiero pensar más en el presente.” Un presente, pero como dice ella, que tenga siempre el ojo un poco puesto en lo que pasará en el futuro. “No sé qué quiero hacer exactamente todavía, sé que quiero buscar nuevos retos, hacer cosas valiosas. Es la primera vez en mi adultez que realmente me siento libre para ir a por mis sueños”, ha confesado la celebrity.

Y ha sido precisamente en este momento de libertad en el que se le ha presentado la oportunidad perfecta para volver de lleno a su vida laboral, en la que habitualmente la vemos siendo la imagen de diversas marcas. Y ha decidido hacerlo de la mano de la que ahora mismo es su marca estrella para cuidar su melena rubia. “Me gusta trabajar con marcas que me representen de verdad, sobre todo en este nuevo capítulo de mi vida donde me estoy reconstruyendo”. Una versión de ella más segura que nunca, y que envía un mensaje a la Chiara de hace unos meses; “A la Chiara del pasado le diría que debe apreciar tanto los momentos buenos como los malos, simplemente disfrutar del camino, porque antes o después todo tendrá sentido.”

Vogue Fashion’s Night Out: la fiesta de moda en Madrid

Vogue Fashion’s Night Out: la gran fiesta de moda celebrada en Madrid

Además de actuaciones exclusivas y actividades, celebrities como Lola Índigo o Chanel han lucido sus mejores looks en la alfombra roja.

Lucía Cubelos

Estilista, creadora de contenido y futura periodista con especialización en moda

16/09/2024 – Tiempo estimado de lectura: 8 min

Este jueves 12 de septiembre Vogue ha celebrado la XVI edición de su fiesta anual Fashion Night’s Out. Un evento celebrado a lo largo de toda la calle Ortega y Gasset de Madrid en donde los asistentes pueden disfrutar de varias actividades entre las que destacan actuaciones como la de Veintiuno, Nil Moliner, Vyperr, Julieta o Toccororo DJ.

Durante la noche del jueves, los miles de asistentes que acudieron al evento pudieron disfrutar de numerosas experiencias junto a Vogue y junto a las marcas patrocinadoras. Entre todo ello, destacaron la exposición de portadas de la marca, un set de maquillaje personalizado, cabinas de fotografías, o la venta de la nueva colección sostenible de la tienda. Además de todo esto, muchas de las boutiques de la zona del barrio de Salamanca ofrecieron descuentos y colecciones exclusivas, invitando a los miles de asistentes a pequeños eventos celebrados también en el interior de las tiendas.

Un photocall de lujo

Este año además, el evento contó con una alfombra roja celebrada en el hotel Rosewood Villa Magna, lugar en el que se abrió la Vogue Terrace, un espacio exclusivo para las celebrities en donde vimos looks como los que os vamos a enseñar a continuación.

Lola Índigo

La cantante acudio a evento enfundada en un traje negro con bralette interior, un estilismo al que le dio un toque especial con un pañuelo estampado.

Jedet

La elección de Jedet para esta noche de moda ha sido un vestido semitransparente de Jean Paul Gaultier que simula la estructura muscular del cuerpo humano. Ha completado el look con un maquillaje neutro y una melena larga lisa y suelta.

Alex Saint

Esta vez, Alex Saint ha optado por una blazer de sastrería con un detalle rosa en el dobladillo de la manga firmada por Thierry Mugler. Una chaqueta que ha combinado tan solo con unas medias negras y unos stilettos negros de charol. Además, ha jugado con la combinación de colores rosa – rojo al aplicar un labial rojo en el beauty look.

Andrea Guash

La actriz ha acudido al evento con vestida con un diseño negro de Pinko, acompañado de un bolso de Karl Lagerfeld en purpurina y de color plata, que hacía juego con las joyas escogidas. Ha completado el estilismo con un recogido despeinado y un maquillaje en el que destacan los ojos gracias al efecto ahumado.

Chanel Terrero

Y otra que ha apostado por Michael Costello es la cantante Chanel Terrero. La intérprete de Ahora que no te tengo ha escogido esta vez un vestido negro con cut-outs y detalles asimetrícos y brazaletes de ECH Jewelry.

Nil Moliner

El cantante fue uno de los protagonistas de la noche al ser uno de los artistas que se subieron al escenario de Vogue Fashion Night Out, y lo hizo vestido con este conjunto rosa salmón, al que le ha dado su toque personal con los accesorios: un pañuelo anudado al cuello, gorra y gafas de sol.

Julieta Gracia

Otra de las artistas que protagonizaron uno de los momentazos musicales que tuvo el evento fue Julieta Gracia, quien optó por un look formado por un corset negro de cuero y una flada semitransparente en el mismo color para su paso por la alfombra roja. Outfit al que le dio un toque especial con detalles de joyería en plata.

Felipe Londoño

El actor de Entrevías ha escogido un look formado por un top semitransparente gráfico firmado por Jean Paul Gaultier, dándole un toque rockero al combinarlo con pantalones de cuero, gafas de sol y algún detalle en plata.

Lucía Rivera

La modelo ha lucido un espectacular vestido asimétrico negro, con detalles semitransparentes, cut-outs y flecos. Ha complementado el traje con un peinado de coleta despeinada y un maquillaje natural.

Alana la Hija del Jeque

La influencer ha llevado otro de los looks más sorprendentes. Esta vez hablamos de un diseño de José Moya Gomez que deja prácticamente todo su cuerpo a la vista. Un estilismo en el que el pelo actúa como complemento, siendo éste obra de Sergio Serpiente.

Estos han sido los mejores looks de los VMA’s

Un año más, la gala anual de los VMA’s se ha convertido en una auténtica pasarela y vamos a repasar los mejores looks.

Lucía Cubelos

Estilista, creadora de contenido y futura periodista con especialización en moda

16/09/2024 – Tiempo estimado de lectura: 5 min

Un año más, la gala anual de los VMA’s se ha convertido en una auténtica pasarela. Este año, en el UBS Arena de Nueva York no solo hemos visto grandes estilismos, sino también homenajes, e incluso algún detalle de moda española. En Prez Magazine te contamos cuáles son los looks que no te puedes perder de esta edición.

Taylor Swift a modo de princesa punk, Sabrina Carpenter homenajeando a la gran Madonna, o Camila Cabello con su vuelta al pelo oscuro. Estos han sido los mejores estilismos de la gala.

Taylor Swift

La cantante estadounidense, además de alzarse con siete de los premios a los que estaba nominada, perfectamente podría haber ganado un premio a uno de los mejores looks de la noche. Para la alfombra roja, ella y su estilista, Joseph Casell, escogieron un diseño de la colección Resort 2024 de Dior al que le hicieron algunas modificaciones. Un estilismo que combinaron con un maquillaje centrado en un smokey eye en colores oscuros y labios en un tono coral, elaborado por su maquilladora de confianza Lorrie Turk. Además de Dior, Swift también lució otros dos estilismos más, ambos de Monse.

Sabrina Carpenter

Uno de los looks más aclamados por el público ha sido el vestido que ha lucido Sabrina Carpenter en la alfombra roja. Un diseño vintage de Bob Mackie con escote corazón y pedrería con el que ha homenajeado a la gran Madonna. La artista lució este vestido varias veces durante su carrera, entre las que destaca su aparición en la ceremonia de los Premios Óscar de 1991, o su sesión de fotos para Vanity Fair inspirada en Marylin Monroe. Un homenaje ideado por su estilista Jared Ellner, que no ha podido estar más acertado. Carpenter ha completado el estilismo con un beauty look también inspirado en Madonna, elaborado por Carolina González.

Para su actuación en los premios, el segundo estilismo de la cantante ha sido este body de Victoria’s Secret, con más de 100.000 piedras insertadas y 18.500 cristales.

Danna Paola

La marca España en este evento la ha puesto Danna Paola con un vestido de Luis de Javier. En negro y amarillo, con corsé de latex, falda semitransparente y capa amarilla, así ha sido el diseño con el que Danna ha llevado la moda española a la ciudad de los mil rascacielos. Su makeup artist, Emilio Becerril, ha potenciado todo el look con un maquillaje que potencia la increíble mirada de la mexicana.

Katy Perry

Otra de las reinas de la noche ha sido Katy Perry, quien asesorada por su estilista Tatiana Waterford, lució este traje de dos piezas compuesto por una falda y un top de efecto deconstruido, todo de la firma Who Decides War, que combinó con unas sombras de ojo en color plateado y un peinado con efecto mojado.

Camila Cabello

La intérprete de “Godspeed” ha sorprendido en la alfombra roja con un outfit de inspiración gótica. Tony Ward ha sido el diseñador encargado de crear este vestido de encaje bordado en color negro que ha lucido Camila, y que acpmpañó con un velo en color negro que le cubría el pelo. Y hablando de su hairstyle, parece que la cantante ha vuelto de nuevo al moreno, concretamente al color espresso martini, tal y como ha explicado su peluquero Dimitris Gianneto.

Lisa

La cantante de Blackpink ha lucido un diseño encorsetado, en color nude y con capucha incorporada, creado por Mugler exclusivamente para ella. Complementó el estilismo con joyas en plata y unos guantes en el mismo color que el vestido, y un beauty look natural, donde resaltó sus mejillas en un rosa barbie.

Carolina Herrera vuelve a brillar en Nueva York

La presentación de la colección Primavera-Verano 2025 ha sido todo un éxito.

Lucía Cubelos

Estilista, creadora de contenido y futura periodista con especialización en moda

11/09/2024 – Tiempo estimado de lectura: 7 min

Uno de los platos fuertes de la Semana de la Moda de Nueva York es siempre el desfile de Carolina Herrera. Esta vez Wes Gordon, que además celebraba su quinceava colección para la globalmente conocida firma, ha presentado su propuesta para la próxima primavera.

En el jardín del icónico número 28 de la Liberty Street de Nueva York, conocido anteriormente como el One Chase Manhattan Plaza, se ha convertido durante unos minutos en lugar donde todas las expertas en moda tenían el ojo puesto, expertas de la talla de Anna Wintour, Karlie Kloss o la mismísima Carolina Herrera, quien vestida en un traje gris ha disfrutado de una oda espectacular tanto a la naturaleza como a la historia de su firma. Wes Gordon ha escogido uno de los edificios más emblemáticos de la ciudad americana para presentar su propuesta de primavera-verano 2025, una propuesta completamente a la altura del rascacielos donde se hizo el desfile.

Lo cierto es que siempre hablamos de la dificultad que tiene continuar con el legado de una firma mientras que al mismo tiempo sigues modernizándola, y esto es algo que Wes Gordon hace a la perfección. En esta colección su objetivo principal ha sido “buscar el wow”, como él mismo ha declarado. Algo que ha conseguido a la perfección.

La manera que tiene Wes Gordon de encontrar esa expresión de alucinación entre sus asistentes es a través de una impecable sinergia entre los detalles de la propia fundadora y los suyos propios. No se olvida de los emblemáticos polka dots, recurrentes protagonistas de sus colecciones, y que son directamente una herencia que creó la propia Carolina Herrera desde aquel primer desfile de 1981. Unos polka dots que vemos adornando siluetas strapless, vestidos con algún que otro volante o pedrería, o en forma de detalladísimas flores formando chaquetas y faldas. Todo ello combinado en una sublime mezcla de estampaciones, jugando con los tamaños de los icónicos lunares o haciendo compañía a flores estampadas, otro de los motivos que nos hacen pensar automáticamente en esa Good Girl y que, como veremos más adelantes, han sido las principales inspiraciones de la propuesta para la próxima temporada

A esto se le suman también los detalles con lazos, gusto que también comparte Gordon con Herrera, y que vemos dando un toque especial a vestidos y tops, además de un juego de tonalidades que se mueve entre el negro, el blanco, el amarillo, el rojo, el rosa y el azul real exclusivamente. Una paleta cromática que Gordon ha ido construyendo durante estos años al frente de la casa y que le ha hecho viajar en el tiempo a esa Good Girl de alta edad a la que siempre hemos imaginado como el arquetipo de Carolina Herrera, rejuveneciendo unos años, pero sin perder ni un solo ápice de la elegancia suprema que tanto caracteriza a la firma.

Una elegancia moderna que podríamos definir perfectamente con tan solo uno de los estilismos: el que estaba formado por una camisa negra oversized y un mini short en blanco, estilismo acompañado por unas gafas de sol, un bolso y un zapato en punta en el mismo color. Una prenda como la camisa básica refleja a la perfección el ADN de Carolina Herrera, es el significado perfecto de elegancia sin esfuerzo, siendo por ello la prenda favorita del armario de la fundadora. Razón de esto es que sea una de las prendas que siempre aparecen en los desfiles de la marca, y con la que podemos ver esa nueva modernidad que redibuja Wes Gordon.

Y de nuevo, cuando el desfile estaba llegando a su fin, el director creativo volvió a conseguir ese WOW del público con la aparición de una cara que todos reconocieron al instante, la de Irina Shayk. La supermodelo caminó por la pasarela enfundada en un vestido con escote en V y falda en el tan famoso amarillo Carolina, color con el que también adornaron su recogido con un detalle en flor, y color que se convirtió en uno de los protagonistas del desfile.

Y sí, sé lo que estáis pensando. Si conocéis la marca, estaréis viendo que hay muchos más detalles en flor de lo habitual. Si bien es un motivo muy característico de la firma, no lo es tanto de estos años de Wes Gordon. Lo cierto es que, esta vez, para dar esa bienvenida a la primavera, Gordon ha querido inspirarse en este estampado que tanto adora Carolina, pero llevándolo a su terreno. La inspiración principal de la colección han sido las flores de la pintora modernista Georgia O’Keeffe. La primera pista de esto la encontramos en la rosa con la que la firma recibió a todos sus asistentes, acompañada de una postal en la que se citaba, en letra escrita a mano, una frase de la pintora: “He descubierto que hay cosas que puedo decir mediante el color y las formas que no puedo decir de ninguna otra manera, cosas para las que no hay palabras”. Una frase que refleja muy bien la meta de Gordon al hacer una colección, el conseguir hablar a las personas a través de los vestidos, de las formas y de los colores.

Sarah Burton, nueva directora creativa de Givenchy

Tras la salida de Matthew Williams el pasado mes de diciembre, es la ex-directora creativa de Alexander McQueen la que toma su relevo.

Lucía Cubelos

Estilista, creadora de contenido y futura periodista con especialización en moda

11/10/2024 – Tiempo estimado de lectura: 6 min

El juego de las sillas continúa, y esta vez protagonizado por Sarah Burton. Después de un par de años en los que no se ha dejado de hablar de Burton cada vez que quedaba un lugar libre a la cabeza de una gran firma, parece que por fin ha llegado lo que todos estábamos esperando. La salida de Matthew Williams de Givenchy, que llevaba a cargo de la firma desde 2020, coincidía tan solo tres meses después de la salida de Sarah Burton de Alexander McQueen, firma en la que no solo desarrolló al máximo su creatividad, sino en la que también se formó al lado de uno de los más grandes de la historia.

La diseñadora se convirtió en la mano derecha de McQueen desde los inicios de su carrera, le conoció cuando aún todavía estudiaba en el Central Saint Martins de Londres, y tan fuerte fue su conexión laboral que, tras la trágica muerte del diseñador, fue escogida como su sucesora en la firma. Un trabajo complicado, debido a que, tal y como decía ella, “la mente de Lee era muy distinta a la del resto”, pero que se puede decir que ejecutó a la perfección. Al fin y al cabo, quién mejor para sucederle que la persona a la que el propio Lee, como le llamaban sus allegados, había formado.

Una trayectoria impecable

Así fue como, año tras año, Sarah Burton se fue consolidando como uno de los nombres fuertes del mundo de la moda, captando incluso la atención de la propia Sara Buys, que la escogió personalmente para diseñar su vestido de boda con Tom Parker Bowle, y posteriormente de Kate Middleton, que la contactó para crear el diseño para su enlace con el Príncipe Guillermo de Inglaterra. Estos acontecimientos, sumado al increíble trabajo que estaba realizando en Alexander McQueen, la llevaron a ser escogida en 2011 como Diseñadora del Año en los British Fashion Awards. Y no solo esto, sino que la propia Reina de Inglaterra, Isabel II, la nombró miembro oficial de la Orden del Imperio Británico.

Ahora, después de unos años en los que la nueva imagen de Givenchy no ha terminado de convencer, el próximo mes de marzo, durante la Semana de la Moda de París, veremos una vez más cómo funciona la mente creativa de Burton. Será casualidad o no, pero parece que la diseñadora está siguiendo exactamente los mismos pasos de su maestro. Hasta ahora, la única marca que reflejaba el currículum de la diseñadora era McQueen, y justamente, es Givenchy, y no otra, la marca en la que continuará, siguiendo exactamente los pasos de su maestro y dándoleuna nueva vida a la marca que el propio Lee también dirigió.

Festival de Venecia 2024: películas españolas que han participado

Festival de Venecia 2024: Estas son las películas españolas presentadas en la 81ª edición del festival

Venecia se llena de directores, actores y actrices españoles que destacan por su innovación y talento.

Gianfranco Salvetti

Escritor literario, guionista y director de cine.

09/09/2024 – Tiempo estimado de lectura: 8 min

El festival de cine más longevo de la historia y uno de los Cinco Grandes, ha llegado con varias sorpresas interesantes para el público español y aquí hemos recopilado una lista de grandes artistas españoles que se aparecieron en la 81ª Edición del Festival Venecia, y las películas que se presentaron.

Competición Oficial

Esta es la sección más importante del festival, donde se entrega el León de Oro. Este premio se lo llevó Poor Things en el 2023 y, este año, pese a haber grandes producciones dignas de llevarse dicho premio como Joker: Folie à Deux, el director español Pedro Almodóvar ha hecho historia ganando este galardón con la habitación de al lado.

La habitación de al lado, de Pedro Almodóvar. Este año, Almodóvar presentó esta película que, por primera vez en su carrera ha sido rodada en inglés. Está protagonizada por Tilda Swinton y Julianne Moore y basado en la novela Cuál es tu tormento, de Sigrid Nunez y escrito por el mismo Almodóvar. Hasta ahora, las impresiones del filme han sido muy positivas. aunque tendremos que esperar hasta su estreno oficial el 18 de octubre del 2024, en salas de cine españolas.

Kill the Jockey (El Jockey), de Luis Ortega. Esta es una película de suspenso argentina protagonizada por la actriz española Úrsula Corberó (La Casa de Papel, Física o química, Snake Eyes) sobre como un jockey de actitudes autodestructivas se mete en problemas con un mafioso, involucrando a su pareja y evitando ser atrapado por dicho mafioso. El filme recibió una larga ovación tras su proyección y promete ser una de las grandes películas del año (InfoNews).

Babygirl¸de Halina Rejin. Este thriller erótico protagonizado por Nicole Kidman cuenta con la participación de Antonio Banderas y ha sido producida y distribuida por A24. Inspirada en películas en la atmósfera de Basic Instinct, la película trata sobre la relación entre una CEO (Nicole) y su pasante. Babygirl se estrenará el 25 de diciembre del 2024 en Estados Unidos y Canadá. El estreno a España está por confirmar.

Fuera de competición

Maldoror, de Fabrice du Welz. A pesar de estar en la selección de Venecia, esta película junto a otras como Bitelchús, Bitelchús, no han competido para el León de Oro. Maldoror tiene a Sergi López (El Laberinto del Fauno, Mapa de los sonidos de Tokio, Lazzaro Felice) dentro del reparto, por lo que tendremos que estar atentos. Esta película cuenta la historia del asesino serial y violador belga Marc Dutroux y su caso escandaloso.

Los años nuevos, de Rodrigo Sorogoyen. Uno de los directores y guionistas españoles más aclamados en los últimos años, Sorogoyen ha llegado a Venecia con una serie que retrata los diez años de una pareja entre los 30 y 40 años, con cada episodio ambientado durante la nochevieja de cada año que están juntos. La serie tendrá 10 episodios, correspondiendo a cada año y está protagonizada por Iria del Río y Francesco Carril.

Orizzonti

Esta sección también presenta otra parte de la selección oficial del festival y que va en paralelo a la competición oficial. Orizzonti (horizonte) se enfoca en las nuevas tendencias del cine internacional a manos de jóvenes directores. En esta sección estará una película española interesante, de la mano de los creadores de Loreak (2014), Handia (2027) y La Trinchera Infinita (2019).

Marco, la verdad inventada, por Aitor Arregi y Jon Garaño. Esta es una película completamente española y es un biopic de Enric Marco, el hombre más mentiroso en España. Protagonizada por Eduard Fernández como Enric Marco y Nathalie Poza, este filme combina elementos y grabaciones reales con las interpretaciones de estos actores para crear una sensación de documental ficcionado, lo que en realidad aporta un estilo único digno del enigmático personaje que es Enric Marco (SensaCine).

Venice Classics

Por último, presentamos esta sección, dedicada a las películas restauradas del Festival. En esta ocasión tenemos dentro de la selección, un documental español.

Constelación Portabella, de Claudio Zulian. Este es el primer documental dedicado a Pere Portabella, uno de los arquitectos principales del cine español. Este film es una recopilación de testimonios del cineasta y la trayectoria de su carrera (LaVanguardia).

‘Shrek 5’: Todo lo que se sabe de la próxima entrega

Shrek 5: Todo lo que se sabe de la próxima entrega de la famosa saga de DreamWorks

La quinta película se estrenará el 1 de julio del 2026 en cines.

Gianfranco Salvetti

Escritor literario, guionista y director de cine.

10/09/2024 – Tiempo estimado de lectura: 7 min

A pesar de haber tenido un “felices para siempre”, Shrek regresará para una siguiente película, donde asumimos que algo romperá con ese final digno de un cuento de hadas. Con el éxito que tuvo la secuela del Gato con botas, no es de extrañarse que DreamWorks tuviese ganas de continuar su saga más exitosa, ganadora del primer premio de la Academia en la categoría de animación, así como competidora para la Palma de oro en el festival de Cannes.

Lo que se sabe: “The All-Star Returns”

En julio, a través de X (antes Twitter), DreamWorks anunció oficialmente la fecha de estreno para el 1ro de julio del 2026. Se escucha bastante lejos, pero este tipo de producciones necesita tiempo para construirse propiamente. Para una franquicia como Shrek, es mejor que esperemos lo necesario y recibir una película bien hecha. En el mismo post anunció que los actores Mike Myers, Eddie Murphy y Cameron Diaz retomarán sus papeles como Shrek, Burro y Fiona, respectivamente.

El origen de todo

Este anuncio oficial se originó gracias a Eddie Murphy, quien hace un tiempo mostró interés por volver a interpretar al personaje en una entrevista con eTalk, promocionando su película YouPeople.

“Si llegaran con otra película de Shrek, lo haría en dos segundos. Amo a Burro. Deberían hacer una película de Burro. Hicieron las del Gato con Botas, pero él no es tan gracioso como Burro.”

Al mismo tiempo, DreamWorks ya había mostrado interesado en traer de vuelta la saga, según comentó Meledandri (productor de Despicable Me y The Super Mario Bros. Movie) en una entrevista con Variety, entusiasmado por los comentarios del actor. Un año después, antes del anuncio oficial en X, el actor dejó escapar la noticia de que ya se encontraban grabando Shrek 5.

“Comenzamos a hacer Shrek hace 4 o 5 meses atrás. Grabé el primer acto y continuaremos durante el resto del año [2024]. La terminaremos este año y vendrá una nueva entrega de Shrek. Y Burro tendrá su propia película. Haremos una de Shrek y una de Burro”. Antes del anuncio oficial en X, el actor dejó escapar la noticia de que ya se encontraban grabando Shrek 5.

El actor aclaró que primero terminarán con la película de Shrek y luego harán la de Burro.

Un mes después, DreamWorks confirmó oficialmente que Shrek 5 llegará en 2026. La película de Burro todavía está por anunciarse oficialmente. También falta por confirmar si Antonio Banderas retomará su papel del Gato con botas en la nueva entrega, pero podemos estar seguros de que Shrek, Burro y Fiona regresarán para otra aventura en el mundo de los cuentos de hadas. Y que Burro protagonizará su propia película.

Shrek 5 será dirigida por Walt Dohrn, quien fue el escritor y artista de Shrek 2 y Shrek Tercero, y supervisor de la historia de Shrek Forever After. La película será producida por Gina Shay y el fundador de Illumination Chris Meledandri; Brad Ableson también está acreditado como Co-director.

Glenn Martens se despide de Y/Project

Tras 11 años bajo su dirección creativa, Glenn Martens dice adiós a Y/Project, continuando
así a cargo de Diesel, marca en la que lleva a cargo desde 2020.

Lucía Cubelos

Estilista, creadora de contenido y futura periodista con especialización en moda.

20/08/2024 – Tiempo estimado de lectura: 6 min

Hace unos días os hablaba del interminable juego de sillas en el que está envuelto el panorama actual de las marcas de moda. Lo cierto es que, a no ser que estés todos los días leyendo sobre moda, llega un momento en el que te encuentras totalmente perdido. Y para los que no me creen, hace unas horas ha vuelto a ocurrir otro acontecimiento que ha desordenado todavía más las directivas de las grandes marcas. Glenn Martens se despide de Y/Project, la firma que lleva liderando desde 2013.

Y/Project es una firma de moda independiente creada en el año 2010 por Yohan Serfaty y Gilles Elalouf, que se diferencia por crear vanguardias de la moda y por ser una de las actuales epítomes del avant-garde. Las deconstrucciones, la remodelación del cuerpo y las
combinaciones extremas son su seña de identidad, una seña de identidad en la que Glenn Martens ha tenido mucho que ver, ya que lleva 11 años al frente de la mencionada casa.

Un mal año para la marca

La firma comenzó el año con el objetivo de convertirse en la marca de moda de autor más influyente de la industria, pero está claro que este 2024 no ha sido el mejor momento para ellos. Tras haber arrancado un nuevo plan estratégico con la entrada de Pascal Conte-Jodra como nuevo CEO, el pasado mes de junio la firma vivía el fallecimiento de Gilles Elalouf, uno de los cofundadores de la firma. Ahora, empiezan el último cuatrimestre del 2024 con la salida de su actual director creativo, Glenn Martens.

Pero más allá de eso, algo no estaba bien en la firma. Pese a haber lanzado en 2023 dos colecciones con un gran éxito, la firma decidió cancelar su última presentación en pasarela prevista para la Semana de la Moda de París en su edición Fall/Winter, y mostrar la colección tan solo mediante un formato lookbook. Algo que, en su momento explicaron que era un homenaje a los 10 años de Martens en la firma, y que por ello el lookbook había estado modelado por los amigos y familiares del creador. Si nada más hubiera ocurrido, hubiéramos dicho que es un homenaje precioso. Los rumores internos del mundo de la moda comenzaron a suponer que quizás la decisión de cancelar este desfile se había tomado precisamente porque la firma no estaba pasando por su mejor momento. Mismamente, Glenn Martens explicó que habían tomado la decisión de invertir el dinero que cuesta un desfile de moda en la propia producción de las prendas, para que, de esta forma, llegaran a tiempo para el comienzo de la venta, lo que nos lleva a entender que seguramente hubiera algún problema económico interno que imposibilitaba ambas cosas. Pero claro, Glenn Martens, uno de los diseñadores más importantes del panorama actual…

¿Problemas de presupuesto? Nos cuesta encajarlo

Lo cierto es que esto ocurre porque Y/Project se trata de una marca independiente, es decir, no tiene ningún conglomerado detrás que la respalde, como son LVMH o Kering. Y/Project trabaja de manera autónoma, una decisión tomada desde la fundación de la casa para no
sepultar la creatividad y la originalidad que tanto les ha caracterizado desde que fundaron la marca. Al no estar atada a ningún conglomerado, el director creativo junto a su equipo de diseño se pueden permitir experimentar a los niveles que ellos mismos decidan, ya que no están sujetos a las presiones comerciales a las que sí lo están las marcas que trabajan bajo los grandes grupos.

¿Qué pasa con Glenn Martens entonces?

Pues probablemente, que se ha cansado de todo esto. En el 2020 comenzó a compaginar la dirección creativa de Y/Project junto a la de
Diesel, firma que pertenece al conglomerado OTB Group, mismo grupo al que pertenecen también otras grandes firmas como Marni, Maison Margiela o Viktor & Rolf, y que, como podréis suponer, se trata de un grupo que apuesta por el vanguardismo. En la casa Diesel, a Martens se le ha dado la oportunidad de experimentar, sin un escaso límite económico que le cortara las alas.

Chiara Oliver y The Tyets arrasan con «Fa dies»

De Mataró a Menorca: The Tyets y Chiara Oliver presentan su
fresco sencillo «Fa Dies»

El single ha arrasado en todas las plataformas de música

Aina González

Graduada en Marketing y Publicidad Digital y estudiante de Producción de Audiovisuales y Espectáculos con especial interés en la industria musical y cultural.

07/09/2024 – Tiempo estimado de lectura: 6 min

Tras su salida de la academia de Operación Triunfo, la extriunfita Chiara Oliver se unió al dúo mataronense The Tyets para trabajar de manera conjunta en el estudio. A raíz de eso, nació esta nueva colaboración en catalán titulada “Fa Dies”.

Este nuevo sencillo pop une Mataró con Menorca, con un sonido muy fresco teletransportándonos directamente al verano. La letra explora el amor a distancia y la nostalgia que surge tras un amor de verano.

“Fa Dies” llega con un videoclip en el que vemos a los disfrutando de un día en la isla de Menorca, ciudad de Chiara Oliver, capturando la esencia de un amor efímero y la nostalgia de los días vividos. El video fue grabado durante la visita del dúo de Mataró a la isla, donde plasman con sensibilidad este romance veraniego.

El recibimiento

Por parte del fandom de Chiara Oliver, el cual siempre está al pie del cañón apoyando cada uno de sus proyectos, llevaban tiempo pidiendo una canción en catalán de la artista. El recibimiento de “Fa Dies” ha sido increíble, acumulando más de 200.000 reproducciones en pocas horas.

The Tyets al Cruïlla Tardor 2024

The Tyets pondrá fin a su épica gira con dos conciertos en el Palau Sant Jordi Club de Barcelona, en el marco del Cruïlla Tardor 2024. Los shows se llevarán a cabo el viernes 15 y el sábado 16 de noviembre a las 21h.

Clásicos como “Coti x Coti”, “Coco”, junto con la nueva colaboración con Chiara Oliver, serán algunos de los que sonarán e iluminarán el Sant Jordi Club. ¿Será en alguna de estas fechas cuando volvamos a ver a Chiara junto al épico dúo mataronense, The Tyets?